Yksinkertainen laulunkirjoitusopas: Kuinka kirjoittaa laulun sanoituksia 7 vaiheessa

Laulutekniikassa yhdistyy monia taitoja. Musiikin suhteen lauluntekijän tai lauluntekijöiden on käsiteltävä kappaleen rakennetta, melodiaa, harmoniaa, rytmiä ja instrumentointia. Näiden musiikkikomponenttien lisäksi lauluntekijöiden on myös puututtava lyriikan kirjoittamiseen. Vaikka ei ole yhdistävää salaisuus kirjoittaa hienoja sanoituksia , kirjoittamisprosessin kehittäminen voi pitää sinut keskittyneenä ensimmäisestä rivistä viimeiseen.

Opi parhailta

Hyppää osioon

• Kuinka kirjoittaa laulun sanoituksia 7 vaiheessa
• Haluatko oppia lisää musiikista?

Kuinka kirjoittaa laulun sanoituksia 7 vaiheessa

Kappaleiden sanojen kirjoittaminen on yleensä syvästi henkilökohtaista luovaa prosessia. Olitpa laulaja-lauluntekijä tai ammattisäveltäjä, voit hyötyä luotettavasta lauluntekijäprosessista. Jos voit oppia siirtämään kirjoittajan esteen, voit keskittyä kirjoittamaan kappaleesi parhaat sanoitukset.

mitä eroa on valkoisella ja tummalla lihalla

1. Kirjoita ensin musiikilliset melodiat . Jotkut laulaja-lauluntekijät aloittavat sanoituksilla, mutta ensin musiikki -menetelmä on yleisempi. Yritä kirjoittaa melodiat, ennen kuin keskityt kohteisiin, aiheisiin ja tiettyihin sanoihin. Luo erillinen melodia jakeille ja siirry sitten esikuoroon, kuoroon ja siltaan. Tee aikaa treenata mielenkiintoinen sointujen eteneminen näiden melodioiden alla.
2. Anna tietoisuutesi ohjata sinua . Kun olet asettanut perusmelodiat - tai ehkä jopa kirjoittaessasi niitä -, anna itsesi improvisoida 'nuken sanoitukset'. Nämä hölynpöly-sanat eivät välttämättä pääse lopulliseen luonnokseen, eikä niillä voi olla järkeä, mutta tietoisuustyyli voi auttaa sinua ymmärtämään, millaisia ​​sanoja kappaleesi haluaa olla. Kun tunnet luomasi musiikillisen tunnelman, aloita improvisoimalla lauseita ja rimejä yhdistelmiä, joista voi myöhemmin kehittyä laillisesti hyviä sanoituksia.
3. Tunnista haluamasi lauseet ja vokaalin äänet . Kun muokkaat nuken sanoituksiasi, etsi lauseita ja ääniä, jotka voivat toimia sanoitustesi perustana. Rakenna sitten parempia sanoituksia sen pohjan päälle. Koska toistat kuoron sanoitukset enemmän kuin mikään muu rivi kappaleessasi, aloita kirjoittamalla kokonaiset rivit kuorollesi. Kun kuoro on asetettu, työskentele ensimmäisen säkeesi parissa ja jatka kronologisesti kappaleen läpi.
4. Asettele teema ja aihe . Joskus, jos aloitat kirjoittamalla sanat aiheella ja näkökulmalla, saatat tuottaa liian kirjaimellisen kappaleen. Jos aloitat sanojen kirjoittamisen intuition avulla ja tarkennat sitten tietyllä teemalla, voit luoda runollisemman kappaleen.
5. Viimeistele kappale . Kun olet laatinut kappaleen keskeiset lauseet, linjat, aiheen ja teemat, on aika täyttää tyhjät kohdat. Työskentele vaiheittain läpi koko kappalemuodon. Jatka työskentelyä, kunnes sinulla on koko karkea syväys.
6. Kiillota työsi . Katso riimimallisi ja selvitä, onko joku niistä pakko. Käytä riimisanakirjaa, jos kamppailet, ja muista, että kaikkien parien ei tarvitse riimiä; jotkut hienot kappaleet eivät sisällä lainkaan riimejä. Etsi sanoja ja lauseita, jotka voit lyödä, mutta tee niin harkiten. Hyvät kappaleiden sanoitukset virtaavat luonnollisesti. Luultavasti päätät säätää sanoitasi melko vähän ennen kuin pidät kappaletta valmiina, ja se on täysin normaalia.
7. Valitse kappaleen nimi . Jos aloitat melodialla ja tietoisuuden virtausnukkeilla, musiikillinen sävellyksesi kertoo sinulle, mistä se luonnollisesti 'haluaa' olla. Siksi sinun ei tarvitse valita nimeä, ennen kuin kappale on täysin esillä sinulle. Otsikon tulisi palvella kappaletta, ei päinvastoin.

Haluatko oppia lisää musiikista?

Tule paremmaksi muusikoksi MasterClass-vuotuisen jäsenyyden avulla. Hanki pääsy musiikkimestareiden, kuten Sheila E., Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello ja muille, opettamille eksklusiivisille videotunneille.