Yhdistämällä kuvia, painettua materiaalia ja jopa löydettyjä esineitä taiteilijat voivat luoda silmiinpistäviä kollaasiteoksia, jotka häikäisevät silmiä ja tarjoavat ainutlaatuisen näkökulman taiteen luonteeseen.
SuosituinOpi parhailta
Yli 100 luokassa voit hankkia uusia taitoja ja hyödyntää potentiaaliasi. Gordon RamsayRuoanlaitto I Annie LeibovitzValokuvaus Aaron SorkinKäsikirjoittaminen Anna WintourLuovuus ja johtajuus deadmau5Elektroninen musiikkituotanto Bobbi BrownMeikki Hans ZimmerElokuvien pisteytys Neil GaimanTarinankerronta Daniel NegreanuPokeri Aaron FranklinTexas Style Grillausmahdollisuus Misty CopelandTekninen baletti Thomas KellerRuoanlaittotekniikat I: Vihannekset, pasta ja munatAloittaaHyppää osioon
- Mikä on kollaasi?
- Lyhyt historia kollaasista taiteessa
- 4 kollaasityyppiä
- Oletko valmis hyödyntämään taiteellisia kykyjäsi?
Annie tuo sinut studioonsa ja ampumiseensa opettaakseen sinulle kaiken, mitä hän tietää muotokuvista ja tarinoista kuvien kautta.
Lisätietoja
Mikä on kollaasi?
Kollaasi on kuvataiteen muoto, jossa visuaaliset elementit yhdistetään luomaan uusi kuva, joka välittää viestin tai idean. Kollaasi tulee ranskankielisestä sanasta collér , mikä tarkoittaa liimaamista, usein ensisijainen tapa yhdistää kuvia kollaasitaiteessa. Kollageerit voivat piirtää nämä kuvat sanomalehden leikkeistä tai tulostaa mainoksia tai pilata ne erilaisista materiaaleista, kuten valokuvista, kangas , puuta ja jopa lyhytaikaisia. Kollageerit voivat levittää kuvia toisen taideteoksen, kuten kankaan, pinnalle uuden yksittäisen kuvan luomiseksi.
Kollaasilla on useita eri alalajeja, mukaan lukien fotomontaasi, kankaan kollaasi ja découpage, joista kukin tarjoaa muunnelman perusmuodostaan. Moderni tekniikka on johtanut myös digitaalisen kollaasitaiteen tai eCollage-sovelluksen nousuun, joka on luotu tietokoneohjelmilla ja valokuvien muokkausohjelmilla.
Lyhyt historia kollaasista taiteessa
Vaikka kollaasi osui valtavirtaan 1900-luvulla, taidehistorioitsijat toteavat, että sen alkuperä juontaa juurensa 10. vuosisadalle. Japanin kaunokirjoittajat käyttivät tekniikkaa luodessaan runoutta. Tässä on lyhyt historiallinen katsaus, joka korostaa kuinka taidemaailma omaksui muodon:
- Collaging siirtyy nykytaiteeseen . Kollaasitaide modeemimuodoksi alkoi 1900-luvun alussa, kun kubistiset taiteilijat Pablo Picasso ja Georges Braque alkoivat liimata materiaalia - paperinpaloja, kangasta, jopa esineitä - kankaille ja muille pinnoille 1900-luvun alussa. Picasson Asetelma tuolilla (1912) esitteli öljykangasta liimattu kankaalle, kun taas Braques Hedelmäastia ja lasi (1912) oli eräänlainen muoto liimattua paperia kuvioidulla tapetilla liimattu kankaalle.
- Dadaistit ja surrealistit omaksuvat muodon . Dada-taideliike omaksui myös kollaasitaiteen. Lomake oli esillä Hannah Höchin teoksissa, joka liimattiin valokuvia ja aikakauslehdistä leikattuja mainoksia hänen kuvayhdistelmälle Leikkaa keittiöveitsellä. Saksalainen taiteilija Kurt Schwitters käytti muotoa puukollaaseissaan. Kollaasista tuli myös osa Surrealismi , jossa taiteilijat nauttivat rinnakkain olemassa olevista elementeistä tuottamaan yhden uuden teoksen. Surrealistinen taiteilija Joseph Cornell otti käyttöön kollaasitekniikat unelmamaisen kuvan luomiseksi vähän ennen toista maailmansotaa.
- Vaikutus pop-taiteeseen . 1900-luvun puolivälissä taidekollaasi vaikutti merkittävästi pop-taideliikkeeseen ensin brittiläisen taiteilijan Richard Hamiltonin leikkisän työn kautta ja myöhemmin vuoden 1962 näyttelyssä New Yorkin Sidney Janis -galleriassa. Andy Warhol ja Roy Lichtenstein. Nykyään kollagistit käyttävät sekä perinteistä leikkaus- ja liimausmenetelmää että moderneja tapoja, kuten digitaalisia ohjelmistoja, taidemuodon edistämiseksi ja uusien teosten luomiseksi.
4 kollaasityyppiä
Kollaaseja on monenlaisia, kaikki käytetyt materiaalit, mukaan lukien:
- Liimattu paperi . Otettu ranskalaisesta termistä, joka tarkoittaa liimattua paperia tai paperileikkausta, liimattua paperia tai paperikollaasi on kollaasitekniikka, jossa painettu tai koristeltu paperi levitetään pinnalle, kuten kankaalle, uuden kuvan luomiseksi. Picasson, Braquen ja espanjalaisen taidemaalarin Juan Grisin varhaiset kollaasityöt ovat esimerkkejä liimattua paperia .
- Leikkaus . Alun perin käytetty kuvaamaan seitsemästoista vuosisadan huonekalujen valmistus- ja koristelumuotoa, découpage - otettu ranskankielisestä sanasta leikata tarkoittaa leikkaamista - sisältää värillisten paperileikkausten järjestämisen ja liittämisen, usein kerrostamalla, kuvan luomiseksi. Sitten kuva suljetaan lakalla. Henri Matisse loi monia merkittäviä découpage-teoksia, kuten Sininen alaston II (1952), sairauden jälkeen vaikeutti maalausta hänen suorituksessaan.
- Valokuva montaasi . Kollaasi, joka on luotu leikkaamalla ja liimaamalla muita valokuvia uuden kuvan luomiseksi, tunnetaan nimellä kuvayhdistelmä tai sommittelu. Uusi kuva valokuvataan usein saumattoman elementin luomiseksi valokuvakollaasille. Digitaalisen kuvanmuokkausohjelmiston näkyvyys on johtanut fotomontaasin luomisen helpottamiseen.
- Kokoaminen . Tekniikka, jolla kolmiulotteisia kuvia luodaan lisäämällä löydettyjä esineitä tasaiselle pinnalle, kokoonpano on kollaasiin liittyvä visuaalisen taiteen muoto. 1900-luvun kokoonpanotaiteilijoihin kuuluvat Pablo Picasso, joka käytti metalliromua, ja Robert Rauschenberg, jonka sekamedia-lähestymistapa yhdisti löydetyn materiaalin ja maalin helpotusten luomiseksi (veistostekniikka, jossa tausta näyttää olevan koholla).
MasterClass
Ehdotettu sinulle
Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.
Annie LeibovitzOpettaa valokuvaus
Lisätietoja Frank Gehry
Opettaa suunnittelua ja arkkitehtuuria
Lisätietoja Diane von FurstenbergOpettaa muotibrändin rakentamista
Lisätietoja Marc JacobsOpettaa muotisuunnittelua
LisätietojaOletko valmis hyödyntämään taiteellisia kykyjäsi?
Tartu MasterClassin vuotuinen jäsenyys ja romahda luovuutesi syvyydet Jeff Koonsin, tuottelevan (ja pankkitavaran) modernin taiteilijan avulla, joka tunnetaan karkinvärisistä ilmapalloveistoksistaan. Jeffin yksinomaiset videotunnit opettavat sinua tunnistamaan henkilökohtaisen ikonografian, hyödyntämään väriä ja mittakaavaa, tutkimaan arjen esineiden kauneutta ja paljon muuta.
