Laulukirjoitusvinkkejä: 10 tekniikkaa muistettavien kappaleiden kirjoittamiseen

Kappaleen kirjoittaminen vaatii luovuutta ja inspiraatiota. Mutta vankalla otteella laulunkirjoituksen peruselementeistä voit säveltää kestävän ja tarttuvan kappaleen.

Opi parhailta

Hyppää osioon

• 10 tekniikkaa muistettavien kappaleiden kirjoittamiseen
• Haluatko oppia lisää musiikista?

Ymmärtämällä laulunkirjoituksen elementit voit oppia kirjoittamaan hienoja kappaleita jotka ovat liikkuvia ja mieleenpainuvia.

10 tekniikkaa muistettavien kappaleiden kirjoittamiseen

Hyvät lauluntekijät käyttävät näitä kymmenen käytännön vinkkiä sävellessään uutta musiikkia ja sanoituksia.

kuinka julkaista runo lehdessä

1. Sävele tarttuva melodia . On olemassa miljoonia kappaleita, joilla on samat kolmen ja neljän sointujen progressiot. Miksi jotkut näistä kappaleista jumittuvat päähän? Vastaus voi olla melodia. Jos yrität kirjoittaa korvasolua, melodia on tärkein osa laulun kirjoittamisprosessia. Onnistuneet melodiat liikkuvat tyypillisesti portaittain (ylös tai alas joko puoliporras tai koko askel) muutamalla harppauksella (ylös tai alas suuremmalla aikavälillä). Heillä on usein myös keskipiste - korkea nuotti melodisessa kappaleessa, joka ankkuroi muun melodialinjan.
2. Käytä kaikentyyppisiä sointuja . Jos pidät kiinni vain muutamasta samasta soinnusta, rajoitat musiikillisten ideoiden laajuutta. Yritä säveltää kappaleita, jotka sisältävät kaikenlaisia ​​sointuja - pieni, pieni, hallitseva, vähentynyt ja korotettu - monimutkaisemman ja mielenkiintoisemman äänen saamiseksi.
3. Luo ikimuistoinen rytmi . Monet tarttuvimmista ja suosituimmista kappaleista - countryhitistä hiphopihelmiin - ovat mieleenpainuvia rytmisen motiivin takia. Kun seuraavan kerran kuuntelet suosikkikappaleitasi, ota huomioon, kuinka funky tai synkopoitu melodia tai taustaraita voi olla kappaleen tarttuvin osa, ja ole sitten luovaa omien kappaleidesi rytmin kanssa.
4. Rakenna kappaleesi riffin ympärille . Olitpa kitaristi, pianisti, basisti tai muu kuin instrumentalisti, voit säveltää riffejä, jotka ankkuroivat kokonaisen kappaleen. Tom Morellon funk-metal-kitaralinjoista Rage Against the Machine -sovelluksen Bombtrack-kappaleesta Timbalandin tuottamaan syntetisaattoriin Jay-Z: n Dirt Off Your Shoulder -leikkiin - riffit voivat kantaa kappaleen. Sellaisina ne ovat yksi parhaista käytettävissäsi olevista laulunkirjoitustyökaluista.
5. Kirjoita kappale, jonka voit pelata livenä . Tämän päivän musiikkituotanto-ohjelmiston avulla lauluntekijät voivat luoda digitaalisia sinfonioita kotona äänitysstudioissa. Digital audio workstation (DAW) -ohjelmisto on merkittävä työkalu musiikin tekemiseen, mutta sinun tulisi myös miettiä, kuinka voit suorittaa kappaleesi livenä. Levy-yhtiöiden johtajat haluavat nähdä, kuinka muusikot ovat yhteydessä live-yleisöön, joten musiikkisi tulisi olla yhtä vakuuttava livenä soitettuna kuin tallennettuna.
6. Astu pois soittimestasi kirjoittaa . Yleinen logiikka ehdottaa, että sinun pitäisi kirjoittaa kappaleita istuessasi pianon ääressä tai pitämällä kitaraa. Suurimman osan ajasta tämä toimii hyvin, mutta se voi aiheuttaa sinun pudota takaisin tuttuihin trooppiin, mikä voi jättää sinut lauluntekijöihin. Yritä asettaa instrumentti alas, mennä ulos ja kirjoittaa melodioita ja rytmejä päähäsi. Jos sinulla on hyviä ideoita, laula ne älypuhelimesi äänentallentimeen. Palaa sitten soittimesi luokse ja selvitä, kuinka soittaa niitä instrumentaalisesti.
7. Hanki kunnianhimoinen kappaleen rakenne . Useimmat kappaleet sisältävät jonkin verran yhdistelmää seuraavista elementeistä: intro, jae, esikuoro, kuoro, silta, instrumentaalisoolot ja koda tai outro. Haasta itsesi kirjoittamaan kappale, joka tekee muutakin kuin vain vaihtaa edestakaisin jakeiden ja kuoron välillä. Kokeile ainakin vakiintunutta laulurakennetta: jae / kuoro / jae / kuoro / silta / kuoro. Monet hit-pop-kappaleet käyttävät tätä rakennetta.
8. Lähesty lyriikkasi kirjoittamista sekä rakenteeltaan että spontaanisti . Sanoitusten kirjoittaminen on hankalaa. Pidä suunnitelma lyriikan kirjoittamisprosessistasi, mutta jätä tilaa löytämiselle. Saatat esimerkiksi tietää, mistä kappaleesta tulee laajasti, tai sinulla voi olla kappaleen nimi valittu ja muutama lyyrinen idea jo kirjoitettu; mutta aivan kuten runoilija, opi antamaan sanoitukset tulla sinulle. Saatat löytää itsesi vetämällä tiettyihin viivoihin, jotka perustuvat vain sanojen konsonanssiin ja vastaavuuteen.
9. Käytä riimiä työkaluna . Rhyme-järjestelmä voi tehdä kappaleiden sanoituksista tarttuvia, yhtenäisiä ja helposti muistettavia. Riimaus ei kuitenkaan aina ole välttämätöntä lauluntekijöille. Joskus ideaa ei voida riittävästi ilmaista riiminä; jos näin on, noudata ajatusta, älä riimejä.
10. Opi murtautumaan kirjoittajan lohkon läpi . Hyvä tapa taistella kirjoittajan lohko on vaihdella luovaa prosessiasi. Kirjoitatko yleensä ensin musiikkia ja sitten sanoituksia? Yritä tehdä se päinvastoin. Säveletkö yleensä sointuja ja improvisoitko sitten melodian sen päälle? Aseta kitara ja aloita melodialla tai riffillä. Yritä kirjoittaa kappale uudella soittimella tai tyylilajissa, joka on sinulle tuntematon. Siirtyminen mukavuusalueeltasi voi auttaa aloittamaan luovuutesi.

Haluatko oppia lisää musiikista?

Tule paremmaksi muusikoksi MasterClass-vuotuisen jäsenyyden avulla. Hanki pääsy musiikkimestareiden, mukaan lukien Tom Morello, Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock ja muihin, opettamiin yksinomaisiin videotunneihin.