Kuinka ylläpitää elokuvien jatkuvuutta

Elokuvien ja TV-ohjelmien kuvaaminen voi olla kaoottista. Jokaisen yksittäisen kohtauksen kuvaamiseen tarvittavien yksityiskohtien valtavaa määrää - kameran asetuksista rekvisiittaan - voi olla vaikea seurata, ja tämä voi aiheuttaa ongelmia tärkeällä tarinankerronnan nimellä jatkuvuus. Jatkuvuusvirheet ovat yksi yleisimmistä elokuvavirheistä, ja niitä voi esiintyä kaikessa pienen budjetin indie-TV-ohjelmista korkean tuotannon Hollywood-elokuviin.

Opi parhailta

Hyppää osioon

• Mikä on elokuvien jatkuvuus?
• Kuinka tunnistaa elokuvan jatkuvuusvirheet
• Miksi jatkuvuuden ylläpitäminen on tärkeää?
• 4 vinkkiä jatkuvuuden ylläpitämiseen tuotannon aikana
• Haluatko tietää enemmän elokuvien tekemisestä?

James opettaa sinulle, kuinka luoda hahmoja, kirjoittaa vuoropuhelua ja pitää lukijat kääntämään sivua.

Mikä on elokuvien jatkuvuus?

Jatkuvuus on periaate varmistaa, että kaikki elokuvan tai TV-ohjelman yksityiskohdat ovat yhdenmukaisia ​​otoksesta toiseen ja kohtauksesta toiseen. Jos kohtaus noudattaa jatkuvuuden standardeja, jokaisella otoksella tuntuu siltä, ​​että se virtaa saumattomasti edellisestä otoksesta, mikä vahvistaa tarinan realismin tunnetta. Todellisuudessa kukin laukaus on kuitenkin voitu ottaa eri aikaan ja täysin eri järjestyksessä. Esimerkiksi, jos näyttelijä ottaa kohtauksen alussa lasin oikealla kädellään, jatkuvuus määrää, että hänen tulisi pitää lasia oikealla kädellään koko kohtauksen ajan.

Jatkuvuusongelmia esiintyy useimmiten kohtauksissa, joissa on sekä vakiokuvauksia (usein kutsuttuja master- että kaukokuvia) että keskikokoisia tai lähikuvia. Vakiintuneet laukaukset ovat laaja näkymä näkymään ja voivat sisältää paljon rekvisiitta ja huonekaluja, kun taas keskikokoiset otokset ja lähikuvat keskittyvät vain näyttelijään ilman paljon taustaa. Kuvaamisen aikana joukko miehistöjä siirtää usein kaikki rekvisiitta ja huonekalut kohtaukseen ja sieltä pois erilaisia ​​laukauksia varten. Tämä edestakaisin on helppo tapa visuaalisen jatkuvuuden virheille.

Kuinka tunnistaa elokuvan jatkuvuusvirheet

Elokuvissa ja televisiossa on useita jatkuvuusluokkia, joista elokuvantekijöiden on oltava tietoisia elokuvien tuotannon ja jälkituotannon aikana:

• Prop ja puku jatkuvuus . Rekvisiitta- ja pukuerot ovat yleisimpiä jatkuvuusvirheitä elokuvissa ja TV: ssä. Esimerkkejä virheistä otosten välillä ovat eriväriset mukit, joita käytetään koko näkymässä, tai eri lukumäärä painikkeita, joita painetaan näyttelijän takissa.
• Toimiva jatkuvuus . Elokuvantekijät kuvaavat usein useita otoksia samasta otoksesta, jotta toimittajille annettaisiin mahdollisimman paljon vaihtoehtoja jälkituotannon aikana - ja niin monien otosten kanssa näyttelijät voivat tehdä asioita joka kerta hieman eri tavalla, mikä tuo pieniä jatkuvuusvirheitä. Esimerkkejä virheistä toiminnan jatkuvuudessa ovat näyttelijät, jotka käyttävät eri kättä ottaessaan potkuria, tai katsovat hieman eri suuntaan kussakin otoksessa toimitettaessa viivoja kameran ulkopuolelle, luoden vaihtelevan näkökulman.
• Ajan jatkuvuus . Kun kuvausohjelmat edellyttävät, että samassa kohtauksessa otetut kuvat kuvataan tuntien, päivien tai jopa kuukausien välein, otosten välillä voi olla tilan jatkuvuuden vaihteluita, joita voi olla vaikea suunnitella. Esimerkkejä ajan jatkuvuuden virheistä ovat merkittävät sää- tai kausimuutokset tai erilaisten varjojen pituudet otosten välillä.
• Tontin jatkuvuus . Ehkä merkittävimmät johdonmukaisuusvirheet ovat juonien jatkuvuuden virheitä. Nämä virheet, joita usein kutsutaan juoni-aukkoiksi, eivät tarkoita visuaalista jatkuvuutta - ne ovat pikemminkin käsitteellisiä epäjohdonmukaisuuksia, joita voi esiintyä, kun käsikirjoitusta ei ole kirjoitettu huolellisesti, kun käsikirjoitusta on merkittävästi muutettu tai kun näyttelijät improvisoivat kohtausten aikana. Esimerkiksi, jos hahmo sanoo olevansa ainoa lapsi ja kertoo myöhemmin tarinan sisaruksesta, se olisi juoni jatkuvuusongelma.
• Kameran ja äänen jatkuvuus . Kuva-asetusten ja äänenvoimakkuuksien on oltava yhdenmukaiset koko elokuvan tai TV-jakson ajan, mikä tarkoittaa, että elokuvantekijöiden on oltava erityisen varovaisia ​​varmistaakseen, että he käyttävät samoja laitteita ja oikeita asetuksia jokaiselle kohtauksen otokselle. Jos ei, voi olla häiritseviä vaihteluita esimerkiksi valotasoissa, kuvan terävyydessä tai äänenvoimakkuudessa.

Miksi jatkuvuuden ylläpitäminen on tärkeää?

Jatkuvuus on elintärkeää hyvälle tarinankerronnalle, koska se auttaa katsojia uppoutumaan elokuvaan tai TV-ohjelmaan. Elokuvantekijät haluavat, että yleisö pystyy kiinnittämään huomiota toimintaan ja vuoropuheluun tarinansa aikana ikään kuin se tapahtuisi todellisessa maailmassa, ja kun sarjan kaikki yksityiskohdat ovat yhdenmukaiset koko näkymän ajan, yleisö voi kiinnittää täyttä huomiota.

mikä seuraavista on paras esimerkki antagonistista?

Jos kuitenkin pienet yksityiskohdat ovat epäjohdonmukaisia ​​tai jos tarinassa on juoni-aukkoja, katsojat häiritsevät eivätkä voi keskittyä tarinankerrontaan; he viettävät enemmän aikaa ajatellen hahmolasin laskeutuvia vesitasoja ja vähemmän aikaa kuuntelemalla vuoropuhelua tai huolehtimalla tarinasta. Siksi jatkuvuuden ylläpitäminen on ratkaisevan tärkeää - se pitää yleisöt sitoutuneina.

4 vinkkiä jatkuvuuden ylläpitämiseen tuotannon aikana

Niin monta päivää kuvaamisen ja niin paljon yksityiskohtia jokaisessa kuvassa voi olla äärimmäisen vaikeaa ylläpitää jatkuvuutta sarjassa. Tässä on muutama vinkki:

Vaihtoehtokustannusten kasvun laki sanoo, että

1. Ota valokuvia . Paras tapa olla varma pienimmistäkin yksityiskohdista kuvauksen pysymisessä on ottaa valokuvia. Valokuvat auttavat sinua seuraamaan yksityiskohtia, joita et muuten ajattelisi ottaa huomioon, ja niiden avulla on huomattavasti helpompaa asettaa rekvisiitta samalla tavoin. Näitä kuvia ei tarvitse ottaa DSLR-kameralla - elokuvantekijät ovat käyttäneet yksinkertaisia ​​digitaalikameroita tai jopa polaroideja jatkuvuuden seuraamiseen.
2. Pidä yllä yksityiskohtaisia ​​jatkuvuusraportteja . Jatkuvuusraportit ovat yksityiskohtaisia ​​tietoja päivittäisestä kuvauksesta, mukaan lukien kameran asetukset, näytön suunta, sää, rekvisiitta ja mahdolliset poikkeamat käsikirjoituksesta. Jatkuvuusraportit ovat loistava tapa varmistaa, että kaikki - jopa äänenlaatu - ovat tasaisia ​​laukauksesta toiseen.
3. Pidä kuvauspäivät lähellä toisiaan . Mitä enemmän aikaa kuluu kuvausten välillä, sitä enemmän elokuvantekijöillä on tilaa unohtaa jokaisen kohtauksen yksityiskohdat - tai mikä pahempaa, sitä suurempi on mahdollisuus, että kuvauspaikoissa tapahtuu merkittäviä muutoksia, kuten siirtyminen kesästä syksyyn. Lyhyt aika laukausten välillä voi mahdollisuuksien mukaan auttaa varmistamaan, että miehistön jäsenet muistavat jokaisen kohtauksen yksityiskohdat ja voivat minimoida säämuutosten tai muiden sijaintivaihtelujen mahdollisuuden.
4. Palkkaa komentosarjan valvoja . Jatkuvuus on valtava vastuu asetetuista kohteista, ja niin paljon muuta tehtävää työtä tehdessä jatkuvuuden ylläpitäminen voi nopeasti ylivoimaisen miehistön jäsenille, joilla on muita töitä. Siksi useimpiin elokuva- ja TV-miehistöihin kuuluu käsikirjoitusten valvoja, jonka ainoa vastuu on jatkuvuuden varmistaminen kuvien ja kohtausten välillä.

MasterClass

Ehdotettu sinulle

Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.

Opettaa kirjoittamista

Opettaa performanssitaidetta

Opettaa valokuvaus

Opettaa laulamista

Haluatko tietää enemmän elokuvien tekemisestä?

Tule paremmaksi elokuvantekijäksi MasterClass-vuotuisen jäsenyyden avulla. Hanki pääsy elokuvamestareiden, mukaan lukien David Lynchin, Spike Leen, Jodie Fosterin, Martin Scorsesen ja muiden, opettamiin yksinoikeuksiin.