Opas Sergei Rachmaninoffin elämään ja musiikkiin

Venäläinen säveltäjä, pianisti ja kapellimestari Sergei Rachmaninoff oli yksi klassisen musiikin romanttisen ajan seuraavimmista muusikoista.

Hyppää osioon

• Kuka oli Sergei Rachmaninoff?
• Lyhyt elämäkerta Sergei Rachmaninoffista
• 3 Sergei Rachmaninoffin musiikin ominaisuudet
• Sergei Rachmaninoffin 5 ikonikappaletta
• Haluatko oppia lisää musiikista?
• Lisätietoja Itzhak Perlmanin MasterClassista

Kaikkien aikojen ensimmäisessä online-luokassa virtuoosi viulisti Itzhak Perlman hajottaa tekniikat parempaan harjoitteluun ja tehokkaisiin esityksiin.

Kuka oli Sergei Rachmaninoff?

Sergei Rachmaninoff (1873–1943) oli venäläinen säveltäjä, pianisti ja kapellimestari Romanttinen aika sisään klassinen musiikki . Sekä yhdeksästoista että kahdennenkymmenennen vuosisadan ulottuneen uran aikana Rachmaninoff sai kiitosta dramaattisesti ilmeikkäistä sävellyksistä, rohkeista orkesterijärjestelmistä sekä virtuoosista pianokirjoituksesta ja esityksestä.

Rachmaninoff asui ja työskenteli aikakautena, jolloin venäläiset säveltäjät olivat Euroopan klassisen musiikin eturintamassa. Häntä edelsi Piotr Ilyich Tšaikovski ja Modest Mussorgsky, ja hän oli Aleksanteri Skriabinin, Sergei Prokofjevin ja Dmitri Šostakovitšin aikalainen. Venäläisten ikäisensä joukossa hän erottuu melankolisesta ilmeellisyydestään ja asemastaan ​​todellisena pianovirtuoosina.

Lyhyt elämäkerta Sergei Rachmaninoffista

Vaikka Rachmaninoffin uraa vaivaavat häiritsevät maailmatapahtumat ja henkilökohtainen taistelu masennusta vastaan, hän jätti dramaattisen jäljen länsimaiseen musiikkiin.

kuinka kirjoittaa murhamysteeri

• Aikainen elämä : Sergei Rachmaninoff syntyi Venäjällä vuonna 1873. Hänen varhainen kotinsa oli Oneg, Semyonovon lähellä sijaitseva kartano. Hän syntyi musiikilliseen perheeseen ja nautti luonnonlahjoista sävellyksissä ja pianossa, mutta hänen lapsuutensa oli myrskyisä. Sen jälkeen kun hänen isänsä oli hoitanut perheomistusta huonosti, perhe muutti pieneen huoneistoon Pietarissa. Rachmaninoff menetti myös kaksi sisartaan varhaisiin kuolemiin.
• Kasvu opiskelijana Moskovassa : Rachmaninoff osallistui Moskovan konservatorioon ja valmistui vuonna 1892 19-vuotiaana koulun korkeimmalla kunniamerkillä, suurella kultamitalilla. Hänen pääopettajansa, Nikolai Zverev, omaksui Rachmaninoffin ilmeisen pianon virtuoosisuuden, mutta lannisti hänen säveltämispyrkimyksiään. Opettajansa paheksunnasta huolimatta Rachmaninoff kirjoitti laajasti opiskelijana. Hän valmisti ensimmäisen oopuksensa, Pianokonsertto nro 1 , vuonna 1891. Ennen valmistumistaan ​​hän sävelsi ensimmäisen yksinäytöisen oopperansa, Aleko , joka kantaesitettiin Bolshoi-teatterissa vuonna 1892.
• Varhainen työelämä : Valmistumisensa jälkeen vuonna 1892 Rachmaninoff esiintyi Esikatselu C-terävä molli , ote hänen viisiosaisesta Fancy kappaletta (Op. 3), debytoi ammattilaisella pianistina. Vuonna 1893 Rachmaninoff sai idoliltaan, venäläiseltä säveltäjältä Piotr Ilyich Tšaikovskilta tarjouksen johtaa Kappaletta. Mutta ennen järjestelyjen tekemistä Tšaikovski kuoli. Rachmaninoff sävelsi hänen Trio élégiaque nro 2 pianolle, viululle ja sellolle kunnianosoituksena kaatuneelle idolilleen.
• Masennus : Idolinsa kuoleman ravistama Rachmaninoff kesti useita vuosia masennusta. Tämän pahentaminen oli hänen katastrofaalinen ensi-iltansa Sinfonia nro 1 vuonna 1897, minkä jälkeen levisi huhuja siitä, että kapellimestari Alexander Glazunov oli juonut esityksen aikana. Toinen este oli kiistanalainen sitoutuminen serkkunsa Natalia Satinan kanssa - avioliitto, jonka vanhemmat ja Venäjän ortodoksinen kirkko kieltivät. Yhdeksästoista vuosisadan viimeisinä vuosina Rachmaninoff sävelsi hyvin vähän ja tuki itsensä opettamalla pianotunteja. Hän aloitti psykoterapian ja hypnoterapian lääkärin Nikolai Dahlin kanssa. Hoito näytti auttavan, ja Rachmaninoff alkoi säveltää uudelleen. Vuonna 1901 hän vihki Pianokonsertto nro 2 tohtori Dahlille.
• Avioliitto ja menestys : Ulkopuolisista vastalauseista huolimatta Rachmaninoff meni naimisiin Natalia Satinan kanssa vuonna 1902. Sitten hän jatkoi säveltämistä ja suoritti kunnianhimoisen Muunnelmat Chopin-teemalla (Op. 22) vuonna 1903. Vuosina 1904 - 1906 hän toimi kapellimestarina Suuressa teatterissa, mikä tuotti vaihtelevia taiteellisia tuloksia.
• Dresden : Etsimällä uusia mahdollisuuksia Rachmaninoff muutti perheensä Saksan Dresdeniin syksyllä 1906. Dresdenin aikana hän sävelsi Kuolleiden saari (Op. 29), innoittamana Arnold Böcklinin maalauksesta. Hän sävelsi myös toisen sinfoniansa ja toisen pianokonsertonsa. Perhe pysyi Dresdenissä vuoteen 1909 saakka.
• Palaa Moskovaan : Rachmaninoff palasi Venäjälle vuoden 1909 lopussa, ja helmikuussa 1910 hän hyväksyi Venäjän keisarillisen musiikkiyhdistyksen varapresidentin roolin. Hän törmäsi laitoksen kulttuuriin ja erosi lopulta. Jälkeenpäin Rachmaninoff matkusti paljon viettämällä aikaa Sveitsissä, Roomassa ja Englannissa. Tämän aikakauden teoksissa on kuorosymfonia, joka perustuu Edgar Allan Poen runoon Kellot , joka esiteltiin vuoden 1913 lopulla.
• Uusi elämä Amerikassa : Kun Venäjän vallankumous alkoi talvella 1917, Rachmaninoff lähti viettää aikaa Suomessa, Ruotsissa ja Norjassa, ennen kuin lähti lopulta New Yorkiin syksyllä 1918. Rachmaninoff saapui Amerikkaan kansainvälisenä musiikkijulkkisna. Hän vietti vuosinaan vuorotellen konserttikiertueita ja uusia sävellyksiä. Amerikan aikakauden kohokohtia ovat Pianokonsertto nro 4 , Kolme venäläistä kappaletta ja Rhapsody Paganinin teemalla .
• Viimeiset vuodet : Rachmaninoffin myöhemmässä elämässä hän esiintyi usein pianolla ja kapellimestarilla. Hänen viimeinen pala, Sinfoniset tanssit (Op. 45), debytoi Philadelphia-orkesterin kanssa vuonna 1941. Terveyden heikkeneminen motivoi häntä siirtymään länteen Beverly Hillsiin Kaliforniaan. Hänen viimeinen johdanto pidettiin 17. helmikuuta 1943 Tennesseen yliopistossa, jossa hän soitti Pianosonaatti nro 2 Chopin - kuuluisa hautajaismarssistaan. Rachmaninoff ja hänen vaimonsa tulivat naturalisoituneiksi Yhdysvaltain kansalaisiksi helmikuussa 1943, mutta hän kuoli saman vuoden maaliskuussa. Hänet haudataan Kensicon hautausmaalle Valhallaan, New Yorkiin.

3 Sergei Rachmaninoffin musiikin ominaisuudet

Kolme pääominaisuutta määrittelee Sergei Rachmaninoffin musiikin.

1. Piano-virtuoosi : Elämänsä aikana Rachmaninoffia pidettiin Euroopan suurimpana pianonpoikana Franz Lisztin jälkeen. Hänen virtuoosinsa näkyy hänen pianokappaleissaan, erityisesti hänen ensimmäisessä pianokonsertossaan f♯-molli ja kolmannessa pianokonsertossaan d-molli. Hänen étuutensa (tutkittavaksi tarkoitettu musiikki) ja esiesitykset edellyttävät samanlaista instrumentin hallintaa.
2. Tunnelmallinen draama : Rachmaninoff antoi voimakkaiden tunteiden ilmetä hänen musiikissaan. Hänen ensimmäinen sinfoniansa, Kuolleiden saari ja hänen kuoro-sinfoniansa Kellot esimerkki tästä draaman tunnelmasta.
3. Vahva orkesteritekniikka : Rachmaninoff on kotoisin kuuluisalta venäläisten orkesterisäveltäjien linjalta, jotka hallitsivat sinfoniaorkesterin opintojen kautta Moskovan konservatoriossa. Hänen kolme sinfoniaa esittelevät hänen sujuvaa ymmärrystään instrumentoinnista ja dynamiikasta.

Sergei Rachmaninoffin 5 ikonikappaletta

Musiikillinen esittely Sergei Rachmaninoffiin koskettaa joukkoa musiikkimuotoja.

1. Sinfonia nro 2 (Op. 27) : Dramaattinen rebound Rachmaninoffin ensimmäisen sinfonian epäonnistumisen jälkeen, tämä kappale osoittaa säveltäjän taitoa orkesterointiin.
2. Pianokonsertto nro 3 d-molli (op. 30) : Erittäin suosittu konsertto, tässä kappaleessa on haastavia lohkosoittimia, jotka sopivat Rachmaninoffin massiivisiin käsiin, mutta voivat olla tuskallisia muille pianisteille.
3. Kuolleiden saari (Op. 29) : Tämä sinfoninen runo on sävelletty vuonna 1908, jolloin suuri osa klassisesta musiikista omaksui modernismin, romanttisen musiikin kielelle.
4. Kellot (Op. 35) : Edgar Allan Poe-runon innoittama kuorosymfonia, Kellot osoittaa Rachmaninoffin vetovoiman tunnelmalliseen ilmapiiriin.
5. Aleko : Tämä yksinäytöinen, venäjänkielinen ooppera on saanut inspiraationsa mustalaisista, Aleksanteri Puškinin kertovasta runosta. (Puškinin runous on ollut venäläisen taiteen ja kulttuurin kulmakivi 1800-luvun alusta lähtien.)

MasterClass

Ehdotettu sinulle

Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.

Opettaa viulua

syyskuussa syntynyt horoskooppi

Opettaa performanssitaidetta

Opettaa laulamista

Opettaa kantrimusiikkia

Haluatko oppia lisää musiikista?

Tule paremmaksi muusikoksi MasterClassin vuotuinen jäsenyys . Hanki pääsy musiikkimestarien, mukaan lukien Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello ja paljon muuta, opettamille yksinomaisille videotunneille.