Kuinka kirjoittaa komentosarjavuoropuhelua: Vinkkejä dialogin kirjoittamiseen televisioon ja elokuviin

Kaikilla parhailla televisio-ohjelmilla on yksi yhteinen asia: terävä, mieleenpainuva vuoropuhelu. Televisiossa vuoropuhelu voi toimia tapana viedä juoni eteenpäin, ilmaista hahmojemme näkökulma tai yksinkertaisesti vitsi. Hyvän vuoropuhelun kirjoittaminen televisioon vaatii taitoa, kärsivällisyyttä ja hahmojesi syvällistä ymmärtämistä.

Hyppää osioon

• Miksi vuoropuhelu on tärkeää käsikirjoituksessa?
• Mikä on ero TV-vuoropuhelun ja proosadialogin välillä?
• 5 vinkkiä parempaan TV-vuoropuheluun
• Kolme yleistä virhettä, joita on vältettävä kirjoitettaessa vuoropuhelua
• Haluatko tietää enemmän käsikirjoituksesta?
• Lisätietoja Shonda Rhimesin MasterClassista

Yli 6 tunnin videotunneilla Shonda opettaa sinulle soittokirjansa hitti-tv: n kirjoittamiseen ja luomiseen.

Miksi vuoropuhelu on tärkeää käsikirjoituksessa?

Kirjoitatpa käsikirjoitusta koomiseen puoli tuntia tai tunnin pituista draamaa varten, vuoropuhelu on välttämätön työkalu juonen etenemiseen, hahmojesi kehittämiseen ja taustahistorian luomiseen. Käsikirjoituksen vuoropuhelu voi toimia tapana ilmaista hahmon näkökulma tai ymmärtää kahden tai useamman hahmon välinen ihmissuhde. Vuoropuhelu on myös tapa välittää tarinan mieliala tai sävy. Televisiokomediassa suuri osa huumorista tulee vuoropuhelustasi. Monet komedian suurimmista nauruista syntyvät komedianäyttelijöiden välisestä viehättävästä, älykkäästä vuoropuhelusta, kun taas monet suurimmista draaman käänteistä tai hahmojen kehityksistä johtuvat kerroksellisesta, vivahteellisesta vuoropuhelusta.

Mikä on ero TV-vuoropuhelun ja proosadialogin välillä?

Yritä kirjoittaa vuoropuhelua televisioon ensimmäistä kertaa voi olla pelottavaa, varsinkin jos olet kaunokirjoittaja, joka on tottunut kirjoittamaan proosaa. Alla on tärkeimmät erot television ja kirjallisuuden vuoropuhelun kirjoittamisen välillä.

• Dialogitagit . Toisin kuin romaanissa, novellissa tai muussa proosakirjallisuudessa, ei tarvitse käyttää vuoropuhelutunnisteita, kuten hän sanoi, kun hahmo sanoo jotain. Dialogi ei näy lainausmerkeissä tai kaksoislainausmerkeissä - se on yksinkertaisesti olemassa merkin nimen alla. Lisätietoja vuoropuhelun tunnisteista täältä.
• Välimerkit . Älä välitä, jos olet huolissasi siitä, miten vuoropuhelu voidaan täsmentää. Dialogien välimerkit pysyvät ennallaan: käsikirjoittajat käyttävät vuoropuhelussaan pisteitä, kysymysmerkkejä ja huutomerkkejä. Voit myös käyttää viivoja osoittamaan, että merkki leikataan tai keskeytetään.
• Muotoilu . Kun kirjoitat teleplaya, aina kun hahmo puhuu ääneen tai ääniäänenä, käsikirjoittajan on muotoiltava vuoropuhelu samalla tavalla: vuoropuhelu keskitetään sivulle yhden tuuman päässä vasemmasta marginaalista. Puhuvan hahmon nimen tulee aina näkyä kaikissa korteissa vuoropuhelulinjan yläpuolella.

Tässä on yksinkertainen esimerkki vuoropuhelusta:

5 vinkkiä parempaan TV-vuoropuheluun

Olitpa käsittelemässä ensimmäistä luonnosta tai kiillotat lopullista televisio-ohjelmaa, on olemassa tiettyjä vuoropuheluvinkkejä, jotka auttavat parantamaan vuoropuhelun kirjoittamista joka askeleella. Tässä on joitain kirjoitusvinkkejä, jotka auttavat sinua kirjoittamaan suuren dialogin televisiota varten:

Shonda Rhimes

Opettaa kirjoittamista televisioon

1. Opi tosielämästä .

Olitpa kahvilassa, baarissa tai missä tahansa muussa julkisessa tilassa, sinun on pakko kuulla katkelmia todellisesta keskustelusta, joka voi toimia inspiraationa omaan dialogisi kirjoittamiseen. Vietä 10 minuuttia salakuuntelu keskusteluun. Tallenna kaikki, mitä he sanovat, ja miten he sanovat sen niin tarkasti kuin pystyt. Kiinnitä huomiota sanojen lisäksi myös keskustelurytmeihin. Kuka hallitsee keskustelua? Kuka kysyy eniten kysymyksiä? Mikä on heidän kehonsa kieli? Huomaa, että todelliset ihmiset puhuvat yleensä selkeästi sen sijaan, että käyttäisivät kirjallisia laitteita, kuten alliterointia. Todellisen maailman tarkkailu auttaa kirjoittamaan realistista vuoropuhelua.

kaksi. Alateksti on tärkeä .

Todellinen ihminen harvoin laulaa todellisia sisäisiä ajatuksiaan. Samoin käsikirjoittajien tulisi olla varovaisia, etteivät hahmojen ulkoiset vuoropuhelut heijasta heidän sisäistä vuoropuheluaan. Sen sijaan, että päähenkilöt sanovat tarkalleen, mitä he ajattelevat ja ajattelevat, anna katsojan arvata emotionaalinen tilansa tekstien ja päätelmien avulla. Tämän avulla voit luoda jännitteitä ja panoksia vuoropuhelussasi.

3. Mene asiaan .

Pienet puhelut ovat yleisiä tosielämässä, mutta voi olla hirvittävän tylsää katsella, kuinka kaksi ihmistä keskustelee säästä ja muista herkkuista näytöllä. Yksi tapa korjata tämä on osallistua keskusteluun niin myöhään kuin mahdollista. Tämä tekniikka voi auttaa sinua kirjoittamaan parempaa vuoropuhelua antamalla sinun ohittaa tylsät, johdantohuomautukset ja tarpeettomat jatkokysymykset ja päästä suoraan kohtauksen ytimeen. Tämä on yksi tärkeimmistä kirjoitustaidoista erityisesti televisiokirjoittamiseen, koska TV-jakso on yleensä vain 30 tai 60 minuuttia, eikä siinä ole aikaa ulkopuoliselle vuoropuhelulle.

Neljä. Halun tulisi motivoida hahmosi puhumaan .

Kun hahmosi puhuvat, heidän pitäisi yrittää saada jotain toisiltaan. Kun kirjoitat vuoropuhelua, kysy itseltäsi, mitä hahmosi haluavat. (Tämä on keskeinen piirre hahmojen kehityksessä.) Ihannetapauksessa tunnet hahmojesi äänet riittävän hyvin aistimalla paitsi sen, mitä he haluavat, myös siitä, miten he ilmaisisivat toiveensa suullisesti. Ovatko ne tylsiä tai hienovaraisesti manipuloivia? Ovatko he vihaisia ​​vai pitävätkö he aina viileäänsä?

5. Sano vuoropuhelu ääneen .

Joskus vuoropuhelulinja saattaa tuntua hyvältä sivulla, mutta kun se puhutaan, se tuntuu hankalalta tai hämmentävältä. Ensimmäinen luonnottomalta kuulostava sana vie katsojan pois kohtauksesta. Siksi on tärkeää lukea oma vuoropuhelu ääneen. Kuulostaako vuoropuhelu kömpelöltä? Sujuuko vuoropuhelu luonnostaan ​​hahmojesi välillä? Näyttääkö tietty sanavalinta tai yksittäinen rivi luonnoton? Nämä ongelmat voidaan usein ratkaista yksinkertaisesti sanomalla oma vuoropuhelusi ääneen.

MasterClass

Ehdotettu sinulle

Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.

Opettaa kirjoittamista televisioon

Opettaa kirjoittamista

Opettaa performanssitaidetta

Opettaa valokuvaus

Kolme yleistä virhettä, joita on vältettävä kirjoitettaessa vuoropuhelua

Ajattele kuin ammattilainen

Yli 6 tunnin videotunneilla Shonda opettaa sinulle soittokirjansa hitti-tv: n kirjoittamiseen ja luomiseen.

1. Näytä, älä kerro . Joskus tehokkain vuoropuhelu ei ole lainkaan vuoropuhelua. Usein on pakottavampaa nähdä hahmojen toimet kuin kuulla heidän puhuvan. Esimerkiksi sen sijaan, että kirjoittaisit lukemattomia vuoropuhelulinjoja, joissa päähenkilösi kertoo kuinka onnellinen hän on, on usein paljon tehokkaampaa nähdä toiminta, joka välittää kyseisen tunteen, kuten heiluttaa iloisesti muukalaiselle tai haistaa kukka.
2. Vältä kömpelöä näyttelyä . Kun kirjoitat vuoropuhelua, ole varovainen, ettet uppoutu raskaaseen näyttelyyn ja taustatarinaan. Etsi esimerkkejä vuoropuhelusta, jossa käytetään punaisia ​​lippulauseita, kuten tiedät ... tai olemme käyneet tämän yli jo aiemmin ... Kun hahmosi toistavat ilmeisen tai käyttävät dialogia hankalasti taustatarinan luomiseen, katsojasi virittää.
3. Varo kliseitä . Jos huomaat, että hahmosi puhuu kliseissä, se johtuu ehkä siitä, että et ymmärrä hahmosi tarpeeksi hyvin antamaan heille ainutlaatuisen, erityisen dialogityylin. Mikä on heidän näkemyksensä? Onko heillä selkeät puhemallit? Usein klikkattujen lauseiden käyttö on oire siitä, että hahmojasi ei ymmärretä tarpeeksi hyvin. Lue lisää yleisistä kliseistä oppaastamme täältä.

Haluatko tietää enemmän käsikirjoituksesta?

Haluatko tulla paremmaksi käsikirjoittajaksi? MasterClass Annual Membership tarjoaa yksinomaisia ​​videotunteja pääkäsikirjoittajilta, kuten Shonda Rhimes, Aaron Sorkin ja paljon muuta.