Elokuva 101: Elokuvavalojen ymmärtäminen

Ilman hyvää valaistusta maailman paras kamera ei pysty kuvaamaan täydellistä kuvaa. Opi, kuinka kuvausryhmä käyttää valaistusta kuvien parantamiseen, syvyyden luomiseen ja tarinan tunnelman ja ilmapiirin tukemiseen.

mikä on analogia kirjallisuudessa

Hyppää osioon

• Mikä on elokuvavalaistus?
• Miksi valaistus on tärkeää
• Kuka määrittää kohtauksen valaistusasetukset?
• Kuinka luoda yksinkertainen mutta tehokas valaistusasetus kolmessa helpossa vaiheessa
• Kuinka valaista kohtaus ilman ammattilaisten varusteita
• 12 elokuvavalotekniikkaa, jotka kaikkien joukossa olevien tulisi tietää
• Lisätietoja David Lynchin MasterClassista

David Lynch opettaa epätavanomaista prosessiaan visionääristen ideoiden kääntämiseksi elokuviksi ja muiksi taidemuodoiksi.

Mikä on elokuvavalaistus?

Elokuvavalaistus on elokuvavalaistustekniikka, joka ylittää tavallisen kolmipistevalaistuksen asetelman, jolloin tarinaan lisätään draamaa, syvyyttä ja tunnelmaa. Elokuvavalaistuksessa hyödynnetään valotemppuja, kuten valon heijastaminen, valon hajauttaminen ja värilämpötilojen säätäminen.

Miksi valaistus on tärkeää

Valaistus on elokuvaedustaja, koska se luo yleisölle visuaalisen tunnelman, ilmapiirin ja merkityksen. Olipa kyse elokuvasarjan pukeutumisesta tai näyttelijöiden estämisestä, elokuvan jokainen vaihe vaikuttaa valaistusasetuksiin ja päinvastoin.

• Valaistus kertoo yleisölle, mistä etsiä . Valaistusasetukset ohjaavat silmän tiettyyn näyttelijään, rekvisiittaan tai kohtauksen osaan.
• Valaistus heijastaa hahmojen psykologiaa . Hahmoa ympäröivän valon määrää, kokoa, väriä ja kovuutta voidaan säätää vastaamaan heidän tunteitaan.
• Valaistus määrittelee ja tukee elokuvan tyylilajia . Valaistus on työkalu, joka välittää mielialan selkeimmin. Esimerkiksi yksi elokuvalajeista, joka tunnetaan parhaiten erillisestä valaistustyylistään, on film noir, jolle on ominaista jyrkät kontrastit vaalean ja tumman välillä, dramaattisesti kuvioidut varjot sekä ainutlaatuiset kehystys- ja sävellysvalinnat.

Kuka määrittää kohtauksen valaistusasetukset?

• Johtaja jakaa visuaalisia inspiraatioita ja ideoita elokuvavalolle.
• valokuvausjohtaja tai kuvaaja : luo valaistussuunnitelman ohjaajan panoksella.
• Gaffer suunnittelee ja toteuttaa elokuvaajan valaistussuunnitelman ja valvoo miehistöä, joka herättää valaistussuunnitelman eloon.

Kuinka luoda yksinkertainen mutta tehokas valaistusasetus kolmessa helpossa vaiheessa

Perusvalaistuksen perusasetukset ovat kolmipistevalaistus, joka korostaa näkymän pääelokuvaajan tai kohteen ja saa hänet erottumaan taustastaan. Näin voit tehdä sen:

1. Aseta tärkein ja vahvin valonlähteesi, nimeltään a avaimen valo , näyttelijän toiselle puolelle luomaan pienen varjon heidän kasvojensa vastakkaiselle puolelle.
2. Lisää toinen valo, jota kutsutaan täytevaloksi, näyttelijän vastakkaiselle puolelle pehmentämään avaimen valon luomia kovia varjoja.
3. Aseta kolmas valo, taustavalo, näyttelijän taakse auttamaan määrittelemään ja korostamaan hänen piirteitään ja ääriviivojaan.

MasterClass

Ehdotettu sinulle

Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.

Opettaa luovuutta ja elokuvia

Opettaa kirjoittamista

Opettaa performanssitaidetta

Opettaa valokuvaus

Kuinka valaista kohtaus ilman ammattilaisten varusteita

Tee-se-itse-elokuvien tekemisen avulla voit kokeilla ja pelata erilaisilla valaistusasetuksilla. Jos sinulla ei ole valaisinsarjaa tai pääsy ammattimaisiin valaistuslaitteisiin, sijoita muutama esine, jotta voit tehdä oman:

kuinka monta unssia 750 ml:ssa viiniä

1. Osta halpoja kiinnitysvaloja, LED-valoja tai jalustalle asennettuja työvaloja rautakaupasta.
2. Hanki joitain lämmönkestäviä perussuodattimia, kuten siniset geelit auttavat siirtämään halogeenilampun keltaisen sävyn valkoiseksi ja pehmeät suodattimet kovuuden vähentämiseksi.
3. Kierrä musta kynttilänjalka lampun reunojen ympärille, jotta valo ohjataan ja tarkennetaan.

12 elokuvavalotekniikkaa, jotka kaikkien joukossa olevien tulisi tietää

Ajattele kuin ammattilainen

David Lynch opettaa epätavanomaista prosessiaan visionääristen ideoiden kääntämiseksi elokuviksi ja muiksi taidemuodoiksi.

Elokuvateoksessa käytetään 12 perustyyppiä:

1. Avainvalaistus on tärkein - ja vahvin - valonlähde kohtauksessa tai näyttelijässä.
2. Täytä valaistus lisää ulottuvuutta ja pehmentää avaimen valon luomia kovia varjoja.
3. Taustavalo sijoitetaan näyttelijän taakse auttamaan määrittelemään heidän piirteensä ja erottamaan heidät taustasta.
4. Sivuvalaistus valaisee näyttelijän sivulta ja keskittyy heidän kasvojensa ääriviivoihin dramaattisen kontrastin saamiseksi.
5. Käytännöllinen valaistus on valonlähde, joka näkyy näkymässä, kuten lamput, valaisimet, kynttilät ja televisiot. Ne eivät yleensä ole riittävän vahvoja kohteen valaisemiseen, mutta lisäävät kohtauksen elokuvamaista tunnelmaa.
6. Kova valaistus on valaistusestetiikka kovilla varjoilla, joka kiinnittää huomion tiettyyn näyttelijään tai kohtauksen osaan.
7. Pehmeä valaistus on valoisa estetiikka, jossa on vähän tai ei kovia varjoja, joka on kirkas mutta tasapainoinen.
8. Erittäin avain valaistus on esteettinen, ilman varjoja ja voimakasta kirkkautta, joka rajoittaa ylivalotusta. Näet usein korkean näppäimen valaistuksen television sitcomissa, musiikkivideossa tai mainoksessa.
9. Hälytysvalaistus on valaistusestetiikka, jossa on paljon varjoja mysteerin tai jännityksen tunteen luomiseksi.
10. Luonnollinen valaistus käyttää ja muokkaa ampumisen sijainnissa käytettävissä olevaa valoa.
11. Motivoitu valaistus on hallittu valotekniikka, jonka on tarkoitus jäljitellä luonnon valonlähteitä kuten aurinko tai kuu.
12. Pomppuvalaistus on tekniikka, jossa valo palautuu voimakkaasta lähteestä näyttelijää kohti heijastimella, joka pehmentää ja levittää valoa.

Kohtauksen valaistus vaatii kokeiluja ja virheitä. Ota aikaa kokeilla kolmipistevalaistusta, pehmeää valoa, kovaa valoa, matalan ja korkean näppäimen valoa löytääksesi oikean valon ja varjojen tasapainon laukauksellesi.

Lue lisää David Lynchin elokuvavalaistuksesta täältä.