Ranskan uuden aallon opas: Ranskan aallon alkuperän tutkiminen

Ranskan uusi aalto on tärkeä elokuvaelämän historia. Vaikka liike syntyi 1950-luvulla, suuri osa nykyaikaisesta elokuvasta on edelleen vankasti juurtunut ranskalaisen uuden aallon ajatteluun - Quentin Tarantinon teoksista Martin Scorseseen Alejandro González Iñárrituun.

Opi parhailta

Hyppää osioon

• Mikä on Ranskan uusi aalto?
• Mitkä ovat Ranskan uuden aallon alkuperä?
• Ranskalaisen New Wave Cinema -elokuvan kolme ensisijaista ominaisuutta
• 14 Esimerkkejä ranskalaisesta New Wave Cinema -elokuvasta
• Haluatko tietää enemmän elokuvasta?

James opettaa sinulle, kuinka luoda hahmoja, kirjoittaa vuoropuhelua ja pitää lukijat kääntämään sivua.

Mikä on Ranskan uusi aalto?

Uusi aalto (ranskaksi, Uusi aalto ) on elokuvaliike, joka nousi suosioon 1950-luvun lopulla Pariisissa, Ranskassa. Liikkeen tarkoituksena oli antaa ohjaajille täysi luovuusvalvonta työstään, mikä antoi heille mahdollisuuden välttää ylikuormitettua narratiivia improvisatorisen, eksistentiaalisen tarinankerronnan hyväksi. Ranskalaiset uuden aallon elokuvantekijät muuttivat sekä ranskalaista elokuvaa että elokuvateollisuutta laatien tietä nykyaikaiselle itsenäiselle tekijäelokuvantekijälle.

missä lämpötilassa paistettu kana on valmistettu

Ranskan uusi aalto syntyi suoranaisena hylkäämisenä tuolloin suosittua Old Hollywood -elokuvatyyliä, jossa korostettiin voimakkaita, helposti seurattavia kertomuksia, joita tuottivat suuret studiot, jotka hallitsivat suurimman osan tai koko luovaa prosessia.

Mitkä ovat Ranskan uuden aallon alkuperä?

Ranskan uusi aalto alkoi ryhmällä elokuvakriitikoita ja sinefilejä, jotka kirjoittivat Elokuvateatterikirjat , kuuluisa ranskalainen elokuvalehti, jonka omistaa André Bazin. Nämä kriitikot - mukaan lukien Jean-Luc Godard, François Truffaut ja Éric Rohmer - työnsivät suuria elokuvastudioita vastaan, jotka hallitsivat luovaa prosessia, ja halusivat elokuviensa täyden hallinnan.

Liike synnytti tekijäteorian, elokuvan käsitteen, jossa ohjaajalla on täysi luovaa hallintaa ja heidän taiteellinen identiteetti näkyy jokaisessa tekemässään elokuvassa. Ranskalaisen uuden aallon jäsenet kunnioittivat erityisesti ohjaajia ja käsikirjoittajia, kuten Orson Welles ja Alfred Hitchcock, joiden he uskoivat olevansa ensimmäisiä tekijän elokuvantekijöitä.

kuinka monta kuppia on gallonassa

Ajatustensa julkaisemisen jälkeen kriitikoryhmä päätti aloittaa omien elokuvien ohjaamisen. Koska heidän menetelmänsä hylkäsivät suuret studiot, näiden ohjaajien oli työskenneltävä hyvin pienillä budjeteilla tehdäkseen elokuvansa, mikä johti moniin luoviin tekniikoihin - kuten luonnollisen valaistuksen ja äänen käyttämiseen -, joista tuli ranskalaisen New Wave -elokuvan tukipilareita.

Ranskalaisen New Wave Cinema -elokuvan kolme ensisijaista ominaisuutta

Ranskalaisilla New Wave -elokuvilla on useita ominaisuuksia:

1. Hylkää studion . Ensisijainen motivaatio ranskalaiselle New Wave -elokuvalle oli ryöstää luovaa hallintaa suurista studioista ja antaa se elokuvaohjaajien käsille. Vaikka tämä muutos antaisi ohjaajille vapauden tutkia tarinankerrontaa, joka haastoi yleisön, se tarkoitti myös, että heidän oli työskenneltävä ilman resursseja, joita suuret studiot tarjosivat, mukaan lukien suuret budjetit, kalliit laitteet ja elokuvasarjat. Tämän seurauksena Ranskan uusi aalto ohjaajat ampuivat usein paikalla käsikameroilla, luonnollisen valaistuksen käyttäminen ja äänen tallentaminen otosten aikana (pikakopioinnin sijaan, mikä oli tuolloin suosittua).
2. Poikkeaa vahvasta kerronnasta . Vaikka vanhan Hollywoodin elokuvissa oli kyse mukaansatempaavista, viihdyttävistä kertomuksista, ranskalaiset New Wave -elokuvat halusivat haastaa yleisön ja estää heitä tulemasta itsetyytyväisiksi katsellessaan. He käyttivät monia innovatiivisia tekniikoita - mukaan lukien hyppelyleikkaukset ja näyttelijät suoraan yleisöön - muistuttamaan katsojia katsomasta elokuvaa, ja hylkäsivät käsikirjoituksiin perustuvan elokuvan raskaan improvisaation hyväksi.
3. Ilmaisee monimutkaisia ​​ideoita . Vanhojen Hollywood-elokuvien tarkoituksena oli viihdyttää, mutta useimmat ranskalaiset New Wave -elokuvat käsittelivät ohjaajien ajatuksia tai tunteita, käsittelivät vaikeita, älyllisiä aiheita, kuten eksistencialismi ja olemassaolon absurdi. He halusivat kannustaa yleisöään ajattelemaan sekä katselun aikana että sen jälkeen, joten usein esitetyt elokuvat vievät kauan, mikä antoi yleisön mielen vaeltaa ja tuoda omat kokemuksensa elokuvaan.

MasterClass

Ehdotettu sinulle

Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.

Opettaa kirjoittamista

Opettaa performanssitaidetta

Opettaa valokuvaus

Opettaa laulamista

14 Esimerkkejä ranskalaisesta New Wave Cinema -elokuvasta

Joitakin tunnetuimpia esimerkkejä ranskalaisesta New Wave -elokuvasta ovat:

1. 400 iskua (1959), ohjannut François Truffaut
2. Hengästynyt (1960), ohjannut Jean-Luc Godard
3. Clairen polvi (1970), ohjannut Eric Rohmer
4. Hiroshima rakkaani (1959), ohjannut Alain Resnais
5. Nosta telineeseen (1958), ohjannut Louis Malle
6. Ulkopuolisen bändi s (Bande à part) (1964), ohjannut Jean-Luc Godard
7. Ammu pianosoitin (1960), ohjannut François Truffaut
8. Kaunis serge (1958), ohjannut Claude Chabrol
9. Elä elämääsi (1962), ohjannut Jean-Luc Godard
10. Céline ja Julie menevät veneilyyn (1974), ohjannut Jacques Rivette
11. Lola (1961), ohjannut Jacques Demy
12. Viime vuosi Marienbadissa (1961), ohjannut Alain Resnais
13. Hyvästi Filipina (1962), ohjannut Jacques Rozier
14. Cléo 5-7 (1962), ohjannut Agnès Varda

Haluatko tietää enemmän elokuvasta?

Ajattele kuin ammattilainen

James opettaa sinulle, kuinka luoda hahmoja, kirjoittaa vuoropuhelua ja pitää lukijat kääntämään sivua.

miten sinusta tulee henkilökohtainen ostaja

Tule paremmaksi elokuvantekijäksi MasterClass-vuotuisen jäsenyyden avulla. Hanki pääsy elokuvamestareiden, kuten Spike Lee, David Lynch, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martin Scorsese ja muille, opettamille eksklusiivisille videotunneille.