Laulumelodioiden ymmärtäminen: Kuinka kirjoittaa laulumelodioita

Lauluntekijä käsittelee sointujen etenemistä, rytmihittejä, instrumentaalisia melodioita ja sanoituksia, mutta heidän mieleenpainuvin teoksensa saattaa olla laulun laulu melodia.

Opi parhailta

Hyppää osioon

• Mikä on laulumelodia?
• Laulu melodia vs. instrumentaali melodia: Mikä on ero?
• Kuinka kirjoittaa laulumelodia
• Haluatko oppia lisää musiikista?

Ensimmäisessä verkkokurssissaan Usher opettaa sinulle henkilökohtaisia ​​tekniikoitaan valloittamaan yleisöt 16 videotunnilla.

Mikä on laulumelodia?

Laulamelodia tai laululinja on melodinen sekvenssi, joka on kirjoitettu ihmisen äänelle. Useimmissa pop-, rock-, jazz-, hiphopi-, kantri-, R & B- ja oopperamuodoissa laulumelodia on koko musiikillisen sävellyksen painopiste. Monet suuret melodiat on jaettu useisiin lauluosiin - joko laulettuna harmoniassa tai jaettuna useiden laulajien välillä.

mitä käytät nahan puhdistamiseen?

Laulu melodia vs. instrumentaali melodia: Mikä on ero?

Pop-laulun laulu- ja instrumentaalinen melodia palvelevat erilaisia ​​toimintoja. Perinteisesti instrumentaaliset linjat ovat alistettuja lauluille. Useimmat lauluntekijät antavat ensisijaiset melodiat laulajille ja käyttävät instrumentaalisia melodioita vastapisteenä tarjoten synkopaation ja harmoniaa laulun rakenteen täyttämiseksi . Vaikka suurin osa kappaleista ankkuroi itsensä laululinjaan, jotkut lauluntekijät antavat instrumentaalisten melodioiden leikata ja peittää laulun.

Kuinka kirjoittaa laulumelodia

Laulumelodioiden kirjoittaminen edellyttää sekoitusta luovasta spontaanuudesta ja omistautuneesta kurinalaisuudesta. Laulukirjoittaminen on syvästi henkilökohtainen prosessi, eikä kaksi lauluntekijää lähesty melodioiden kirjoittamista samalla tavalla. Siitä huolimatta on olemassa useita luotettavia lauluntekovinkkejä ja tekniikoita, jotka voivat auttaa sinua omassa prosessissasi.

1. Seuraa sointuja . Aloita laulu kirjoittamisprosessisi improvisoimalla joukko sointumuutoksia ja luo uusi melodia noiden sointujen nuotteista.
2. Seuraa asteikkoa . Voit myös keksiä yhden nuotin melodioita kaivamalla asteikkoja. Suurimmat ja pienet asteikot muodostavat perustan useimmille pop-melodioille, mutta jos haluat työntää eteenpäin, kokeile hallitsevaa astetta, muutettua astetta tai tilaa.
3. Anna melodioillesi keskipiste . Keskipiste on korkea nuotti, jota melodinen viiva koskettaa kerran, mutta ei uudelleen - tai ainakaan ei kappaleen siinä osassa. Varmista, että korkein nuotti kuuluu laulajan laulualueelle. Jos haluat kaataa muodon, voit tehdä polttopisteestä melodian alimman nuotin.
4. Kirjoita portaittain viivoja muutamalla harppauksella . Useimmat laulumelodiat seuraavat askelittain; tämä tarkoittaa, että useimpien nuottien jälkeen seuraa nuotti, joka on vain puoli- tai koko-askel ylä- tai alapuolella. Hienot lauluntekijät sekoittuvat sitten harppauksin (vähintään kaksi kokonaista askelta), jotka erottuvat portaittain.
5. Mene ulos kirjoittamaan . Kirjoittaminen pois instrumentista on loistava tapa luoda luovuutta tai työntää ohi kirjoittajan lohko. Kokeile laulaa lauluäänet älypuhelimesi äänityssovellukseen. Palaa sitten soittimesi luo ja kirjoita laulamasi tekstit.
6. Inspiroidu suosikkiartisteistasi . Analysoi suosikkikappaleesi ja yritä tunnistaa, mikä on heidän melodioistaan, jotka koukuttavat sinut. Lainaa sitten joitain heidän tekniikoistaan, riippumatta siitä, liittyykö niihin tiettyjä asteikoita, hyppyjä tai rytmisiä malleja.

Haluatko oppia lisää musiikista?

Tule paremmaksi muusikoksi MasterClass-vuotuisen jäsenyyden avulla. Hanki pääsy musiikkimestareiden, kuten Itzhak Perlmanin, Herbie Hancockin, Tom Morellon ja muiden, opettamille yksinoikeudellisille videotunnille.

kuinka kirjoittaa kriittinen analyysi essee nukkeille