Runous 101: Yleiset runotermit määritelmillä

Runous on yksi tyylikkäimmistä ja mielikuvituksellisimmista ihmisen ilmaisumuodoista, mutta sen terminologia voi hukuttaa jopa kaikkein ahkerimpia opiskelijoita. Vaikka sinun ei tarvitse olla runollisen ammattikielten taito arvostamaan hyvin muotoillun runon taiteellisuutta, termien tunteminen voi auttaa sinua keskustelemaan runosta suullisessa keskustelussa tai kirjallisesti.

Opi parhailta

Hyppää osioon

• 40 Runotermit ja niiden määritelmät
• Haluatko oppia lisää runosta?
• Lisätietoja Billy Collinsin MasterClassista

40 Runotermit ja niiden määritelmät

Täältä löydät 40 yleisintä runotermiä ja esimerkkejä:

erilaiset kolmannen persoonan näkökulmat

1. Alkusointu : Alliterointi on konsonanttiäänien toistaminen - erityisesti sanan alkuperäisen konsonantin ääni - äänenvaikutelman aikaansaamiseksi.
2. Anapest : Anapest on runollinen metrinen jalka, joka koostuu kahdesta korostamattomasta tavusta, jota seuraa yksi korostettu tavu. Anapestia käytetään metreinä, kuten anapestinen tetrametri (neljä anapestia runoriviä kohti).
3. Anaphora : Runoudessa anafora viittaa toistuvaan sanaan tai lauseeseen peräkkäisten rivien alussa. Koska se tulee rivin alussa, anafora ei vaikuta runon riimimalliin.
4. Heittomerkki : Apostrofi on runollinen lause, joka on tarkoitettu joko kuolleelle tai poissa olevalle kohteelle tai elottomalle esineelle tai abstraktille ajatukselle.
5. Assonance : Assonanssi on vokaalien äänien toistaminen äänitehosteita varten. Opi käyttämään assonanssia runollisessa jakeessasi täältä.
6. Balladi : Balladi (tai balladi) on kertomuksen muoto, joka voi olla joko runollinen tai musikaali. Se noudattaa tyypillisesti rimoitujen quatrineiden mallia. John Keatsista Samuel Taylor Coleridgestä Bob Dylaniin balladit edustavat melodista tarinankerrontaa. Lue lisää balladeista täältä .
7. Silosäe : Tyhjä jae on tarkalla mittarilla kirjoitettu runous - melkein aina jambinen pentametri -, joka ei riimi. William Shakespeare, Christopher Marlowe ja John Milton ovat kuuluisimpia levyttämättömiä tyhjiä jakeita. Lisätietoja tyhjästä jakeesta runoutta täällä.
8. Caesura : Runoudessa caesura on tauko metrisen jalan sanojen välillä. Caesura voi myös yksinkertaisesti osoittaa tauon, joka tapahtuu viivan keskellä.
9. Säepari : Couplet-pohjainen runous sisältää rimejä. Lisätietoja parista täällä .
10. Dactyl : Dactyl on runollinen metrinen jalka, joka koostuu yhdestä korostetusta tavusta ja kahdesta korostamattomasta tavusta. Sitä käytetään runollisissa mittareissa, kuten daktyylinen heksametri (kuusi daktyylijalkaa riviä kohden).
11. Elegia : Elegia on runo, joka heijastuu kuolemaan tai menetykseen. Perinteisesti se sisältää surun, menetyksen ja pohdinnan aiheita. Se voi kuitenkin tutkia myös lunastuksen ja lohdutuksen teemoja. Lisätietoja elegioista täältä.
12. Enjambment : Enjambment on jatkoa runolliselle lauseelle rivin pään yli , pari tai verso. Pitkä päähänpano voi jatkua suurella linjaryhmällä.
13. Eeppinen : Eeppinen runo on pitkä, kertova runoteos. Nämä pitkät runot kuvaavat tyypillisesti kaukaisen menneisyyden hahmojen poikkeuksellisia tekoja ja seikkailuja. Sana eepos tulee antiikin kreikkalaisesta termistä epos, joka tarkoittaa tarinaa, sanaa, runoa. Lue lisää eepoista täältä .
14. Vapaa jae : Vapaasta jakeesta puuttuu johdonmukainen riimikaavio, metrinen kuvio tai musiikillinen muoto. Vaikka ilmaisjakeilla ei ole rakenteita, ne antavat runoilijoille valtavasti liikkumavaraa, etenkin verrattuna metrisesti tiukempiin muotoihin, kuten tyhjä jae. Suuri osa nykyajan vapaista jakeista jäljittää vaikutuksensa Walt Whitmaniin Ruohonlehtiä antologia. Lisätietoja vapaasta jakeesta runoutta täällä.
15. Haiku : Haiku on kolmirivinen runomuoto, joka on peräisin Japanista. Ensimmäinen rivi on viisi tavua, toisella rivillä on seitsemän tavua ja kolmannella rivillä taas viisi tavua. Haikus tutkii usein luontoa aiheena. Lisätietoja haikusista täällä .
16. Sankarillinen pari : Sankarillinen pari on riimisiä jambisia pentametrejä, jotka ovat yleisiä Geoffrey Chaucerin ja Alexander Popein runoissa. Huomaa, että nämä riimit esiintyvät rivin lopussa; sisäinen riimi ei voi tuottaa sankariparia.
17. Hyperboli : Hyperboli on dramaattisen liioittelun muoto, jota käytetään runossa ja proosassa.
18. Iambinen pentametri : Jambinen pentametri on eräänlainen runollinen mittari jossa jokainen runorivi sisältää viisi metristä jalkaa, jotka tunnetaan nimellä jampit - kaksi tavun ryhmittelyä, joissa toinen tavu korostetaan. Iambic-pentametri on vapaiden jakeiden runouden perusta, ja se tunnetaan parhaiten William Shakespearen ja John Miltonin teosten kautta.
19. Limerick : Limerick on viisirivinen runo, joka koostuu yksinkertaisesta versosta, AABBA-riimikaaviosta ja jonka aihe on lyhyt, sitkeä tarina tai kuvaus. Suurin osa limerickeistä on koomisia, jotkut ovat suorastaan ​​raakoja - ja melkein kaikki ovat luonteeltaan vähäpätöisiä. Lue lisää limerickeistä täältä .
20. Litot : Puhehahmo, joka antaa lausunnon ilmaisemalla päinvastaisen negatiivisen, on litoteja. Esimerkiksi ilmausta, josta et tule pettymään, voidaan tarkoittaa sinua tahtoa olla tyytyväinen.
21. Lyric : Lyyrinen runous viittaa laajaan runoluokkaan, joka koskee tunteita ja tunteita. Tämä erottaa lyyriruno kahdesta muusta runoluokasta: eeppinen ja dramaattinen. Lisätietoja lyyrisestä runoudesta täällä .
22. Metonymia : Metonymia on runollinen ja kirjallinen laite jossa nimeä, termiä tai objektin osaa käytetään kuvaamaan kohdetta kokonaisuutena. Esimerkiksi yrittäjän kutsuminen puvuksi tai asiantuntijaksi puhuvaksi pääksi olisi metonyymia.
23. Kerronta : Samoin kuin eepos, kerronta runo kertoo tarinan. Henry Wadsworth Longfellow's The Revident Midnight Ride ja Samuel Taylor Coleridge The Rime of the Ancient Mariner ovat esimerkki tästä muodosta. Lisätietoja kerronta runoista täältä .
24. Oodi : Samoin kuin elegia, ode on kunnianosoitus aiheelleen, vaikka aiheen ei tarvitse olla kuollut - tai edes tunteva, kuten John Keatsin ode kreikkalaisessa urnissa. Lue lisää esseistä täältä .
25. Onomatopoeia : Onomatopoeia kuvaa sanaa, joka jäljittelee kuvaamaansa ääntä . Esimerkkejä ovat woof ja pingispöytä.
26. Itseristiriita : Lauseke, joka sisältää sanoja, jotka näyttävät olevan loogisesti yhteensopimattomia, kuten jumbo katkarapu tai kuurottava hiljaisuus, on oksimoroni.
27. Pastoraali : Pastoraalinen runo koskee luontoa, maaseudun elämää ja maisemia. Nämä runot ovat jatkuneet muinaisesta Kreikasta (Hesiodoksen runoudessa) antiikin Roomaan (Virgil) nykypäivään (Gary Snyder). Lisätietoja pastoraalisesta runoudesta täällä.
28. Petrarkanin sonetti : Petrarchan-sonetti on nimetty italialaisen runoilijan Francesco Petrarchin, 1400-luvun Italian lyyrisen runoilijan mukaan. Sen 14 riviä on jaettu kahteen alaryhmään: oktaavi ja sestetti. Oktaavi noudattaa ABBA ABBA: n riimikaaviota. Sestet noudattaa yhtä kahdesta riimimallista - joko CDE CDE -malli (yleisempi) tai CDC CDC. Lue lisää Petrarchan-soneteista täältä.
29. Nelisäe : Quatrain-pohjainen runous sisältää nelirivisiä ryhmitelmiä, joissa vaihtoehtoiset linjat yleensä rimeävät, kuten esimerkkinä on Emily Dickinsonin runous. Nelirivisen verson ei tarvitse aina riimiä quatrain-pohjaisessa runoudessa. Lisätietoja täältä:
30. Rhymed runo : Toisin kuin tyhjä jae, riimutetut runot rimeoivat määritelmänsä mukaan, vaikka niiden kaava vaihtelee. Joitakin yleisiä riimiohjelmia ovat ABAB ja ABCB. Lue lisää runollisesta runoudesta täältä .
31. Skandeeraus : Runoteoksen rivin rytmi tunnetaan sen laajennuksena.
32. Shakespearen sonetti : Shakespearen sonetti on muunnelma italialaisesta sonettiperinnöstä. Lomake kehittyi Englannissa Elizabethanin aikakaudella. Näitä sonetteja kutsutaan joskus Elizabethanin sonetteiksi tai englantilaisiksi soneteiksi. Heillä on 14 riviä, jotka on jaettu neljään alaryhmään: kolme neliruutua ja pari. Jokainen rivi on tyypillisesti 10 tavua, jotka on muotoiltu jambisella pentametrillä. Shakespearen sonetti käyttää riimiskaaviota ABAB CDCD EFEF GG. Lisätietoja Shakespearen soneteista täältä .
33. Samankaltainen : Vertailu on puhe, joka vertaa yhtä asiaa toiseen ja käyttää siihen sanaa like tai as.
34. Yksinpuhelu : Yksinpito on monologi, jossa hahmo puhuu hänelle ja ilmaisee sisäisiä ajatuksia, joita yleisö ei muuten tiedä. Yksinoikeudet eivät ole määritelmällisesti runoja, vaikka ne usein voivatkin olla - tunnetuimpia William Shakespearen näytelmissä. Lue lisää yksinoikeuksista täältä.
35. Sonetti : Sonetti on 14-rivinen runo, joka tyypillisesti (mutta ei yksinomaan) koskee rakkauden aihetta. Sonetit sisältävät sisäisen riimijärjestelmän; tarkka riimikaavio riippuu sonetin tyylistä. Sana sonetti on itse asiassa peräisin italialaisesta sanasta sonetto, joka itse johtuu latinasta suono, joka tarkoittaa ääntä. Sonetin yleisesti hyvitetty alullepanija on Giacomo da Lentini, joka sävelsi runoutta kirjallisessa Sisilian murteessa 1300-luvulla. Tutustu erityyppisiin sonetteihin täydellisen oppaan avulla täältä .
36. Spondee : Spondee on runouden jalka, joka koostuu kahdesta peräkkäin korostetusta tavusta. Sitä käytetään metreinä, kuten spondan heptameter (seitsemän spondeesia runoriviä kohden).
37. Synecdoche : Synecdoche on runollinen ja kirjallinen laite, jossa osaa käytetään edustamaan kokonaisuutta, tai kokonaisuutta käytetään edustamaan osaa. Esimerkiksi Euroopan unionin hallintoelimestä käytetään joskus nimitystä Bryssel, vaikka EU on itse asiassa hallintoelin, joka kokoontuu Brysselin kaupunkiin.
38. Trio : Tercet-pohjainen runous sisältää kolmirivisiä ryhmiä. Joskus kaikki kolme riviä riimuvat keskenään. Ei pidä sekoittaa trimeteriin, joka viittaa kolmeen runolliseen jalkaan riviä kohden. Lue lisää terkeistä täältä .
39. Vähän : Trochee on runouden jalka, joka koostuu yhdestä korostetusta tavasta, jota seuraa yksi korostamaton tavu. Koska ensimmäisen tavun korostaminen on yleistä englanninkielisten sanojen joukossa, trohaiikkarunoisuus on suosittua muodoissa, kuten trokhainen tetrametri (neljä trochea riviä kohden) tai jopa trochaic dimeter (kaksi trochees riviä kohden).
40. Villanelle : Villanelle on 19-rivinen runo, joka koostuu viidestä teretistä ja quatrainista, tarkasti määritellyllä sisäisellä riimillä. Alun perin muunnelma pastoraalista, villanelle on kehittynyt kuvaamaan pakkomielteitä ja muita kiihkeitä aiheita, esimerkkinä Dylan Thomas, sellaisten villanellien kirjoittaja kuin Do Not Go Gentle Into Good Night.

Haluatko oppia lisää runosta?

Olitpa vasta aloittamassa kynän asettamista paperille tai haaveillesi julkaisemisesta, runojen kirjoittaminen vaatii aikaa, vaivaa ja huolellista huomiota yksityiskohtiin. Kukaan ei tiedä tätä paremmin kuin entinen Yhdysvaltain runoilija Laurent Billy Collins. Rakastettu nykytaiteilija kertoo Billy Collinsin runokirjoituksen taidetta käsittelevässä MasterClassissa lähestymistavastaan ​​eri aiheiden tutkimiseen, huumorin sisällyttämiseen ja äänen löytämiseen.

mitä käyttää nahan puhdistamiseen

Haluatko tulla parempi kirjailija? MasterClassin vuosijäsenyys tarjoaa yksinomaisia ​​videotunteja juonista, hahmojen kehityksestä, jännityksen luomisesta ja muusta. Kaikkia niitä opettavat kirjalliset mestarit, mukaan lukien Billy Collins, Margaret Atwood, Neil Gaiman, Dan Brown, Judy Blume, David Baldacci ja paljon muuta.