Opi perustamaan bändi ja hallitsemaan bändin dynamiikkaa Tom Morellon ja Carlos Santanan vinkkien avulla

Ensimmäisessä verkkokurssissaan Usher opettaa sinulle henkilökohtaisia ​​tekniikoitaan valloittamaan yleisöt 16 videotunnilla.

Kuinka hyvät bändit muodostuvat?

Ei ole olemassa yhtä kaavaa suuren bändin muodostamiseksi ja pitämiseksi yhdessä. Mahdollisuuksien pitäminen avoimena mahdollisille on ehkä käytännöllisin strategia pyrittäessä löytämään yhtyeitä, jotka sopivat yhteen musiikin ja persoonallisuuden suhteen. Tässä on joitain menetelmiä, jotka ovat toimineet menestyville bändeille ... ehkä jopa joitain omia suosikkibändejäsi.

• Mainoksen lähettäminen . Painetun journalismin huippukaudella monet bändit muodostuivat luokiteltujen ilmoitusten kautta vaihtoehtoisissa viikkolehdissä. Paikalliset muusikot skannaavat nämä mainokset löytääkseen samanhenkisiä henkilöitä bändin jäsenten metsästyksessä. Legendaarinen Los Angelesin viikkoviikko The Recycler isännöi mainoksia, jotka johtivat Metallican, Mötley Crüen, Guns N ’Rosesin ja Holen muodostumiseen. Nuori Bruce Springsteen lähetti kerran Village Voice -ilmoituksen etsimään rumpalia, mutta ei juniori-inkivääri-leipureita. Ehkä kaikkein huvittavin luokitus oli se, jonka Pixies Black Francis julkaisi The Boston Phoenix: Band etsii basistia Hüsker Dü: hen ja Peter, Paul & Maryyn. Ole hyvä - ei pilkkuja. Myös musiikkikauppojen paperimainokset olivat suosittuja. Nykyään Craigslist on yleisesti käytetty tapaamistyökalu paikallisille bändeille.
• Kokous opiskelijoina . Joskus muusikot hyytelöivät, kun on vähemmän painetta olla suuri musiikissa. Talking Headsin jäsenet tapasivat Rhode Islandin muotoilukoulussa. Useat Radiohead-jäsenet tapasivat myös taidekoulussa. Arcade Fire alkoi McGill Universityn kampuksella Montrealissa. Genesis alkoi ystävien keskuudessa englantilaisessa maaseudun sisäoppilaitoksessa. Monta kertaa vertaissuhteista peräisin olevat bändit ovat pisimpään kestäviä.
• Muiden bändien jäsenten salametsästys . Jotkut muusikot löytävät pitkäaikaiset luovat kumppaninsa näkemällä heidän esiintyvän jonkun toisen bändissä. Näin Iron Maiden löysi laulajan Bruce Dickinsonin, kuinka Fleetwood Mac löysi Lindsey Buckinghamin ja Stevie Nicksin ja kuinka Heart löysi sisaret Ann ja Nancy Wilson.
• Jam-istunnot . Bändin perustaminen voi olla suuri sitoutumisen taso. Monet pelaajat haluavat mieluummin helpottaa sitä hillitty jam-istunnolla. Joskus musiikkiyhteisö pyörii hyvän harjoittelutilan ympärillä - mieluiten siinä, että äänityslaitteisto on asetettu spontaanien ideoiden dokumentointiin. Pelaajat kokoontuvat näihin tiloihin tukkimaan, ja jos kemia on oikein ... bändejä voi muodostua.
• Aloita kansinauhana . Toinen matalapaineinen tapa rakentaa kemiaa on aloittaa soittamalla muiden kappaleita. Riippumatta siitä, mitä musiikkityyppiä soitat, voi olla helpompaa aloittaa musiikkiuran soittaminen kannet, ja voit rakentaa ohjelmistosi paljon nopeammin kuin pystyt, jos pelaat vain alkuperäisiä. Kun olet rakentanut leikkeet soittamalla kansia, siirry omaan musiikkiin. Hei, se toimi The Beatlesille!

3 vinkkiä yhtyeen perustamiseen oikealla tavalla

Haluat, että bändisi kestää ja on aina positiivinen läsnäolo elämässäsi. Tässä on muutama vinkki, jotka auttavat sinua kohti tällaista tavoitetta.

1. Työskentele haluamiesi ihmisten kanssa . Monet ihmiset voivat parantaa instrumenttejaan. Toisaalta persoonallisuudet ovat yleensä kiinteämpiä. Varmista, että olet yhdessä oikeiden ihmisten kanssa, jotka saavat sinut odottamaan käytäntöjä ja esityksiä. Muista, että jos onnistut, voit viettää paljon aikaa kiertueella pakettiautossa näiden ihmisten kanssa!
2. Kun etsit lahjakkuutta, priorisoi rytmi . Joitakin musiikillisia taitoja on suhteellisen helppo parantaa. Nopeus on hyvä esimerkki: jos sitoudut säännölliseen harjoitteluun metronomin avulla, voit aloittaa pelaamisen nopeammin suhteellisen lyhyessä järjestyksessä. Pitch on erittäin tärkeä, jos olet laulaja tai jos soitat nauhoittamatonta instrumenttia kuten viulu. Mutta muut pelaajat voivat päästä eroon niin piki-kentästä. Mutta yksi musiikkitaito, jota kaikki tarvitsevat ja jota voi olla vaikea oppia, on rytmi. Jotkut pelaajat voivat vaivattomasti pysyä tahdissa, ja toiset voivat harjoitella paljon. Mutta jotkut ihmiset, riippumatta siitä, kuinka kovasti he yrittävät, eivät pysty pitämään tasaista rytmiä. Ole erittäin varovainen, ennen kuin liityt bändiin näiden ihmisten kanssa. Rytmi on vähän taito, jossa sinulla joko on tai et ole.
3. Tee hyviä, selkeitä esittelyjä . Jos olet lauluntekijä, joka haluaa opettaa kappaleita bändille, varaa aika tehdä tarkat äänitetyt esittelyt, jotka edustavat kappaleen haluamiasi elementtejä. Jos haluat pelaajien kirjoittavan omat osansa, se on hieno, mutta varmista, että kaikki, josta sinulla on vahva mielipide, on esitetty esittelyssäsi.

Usher opettaa suorituskykytaidetta Christina Aguilera opettaa laulamista Reba McEntire opettaa kantrimusiikkia deadmau5 opettaa elektronisen musiikin tuotantoa

Carlos Santanan vinkkejä bändidynamiikan hallintaan

Grammyn voittaneella kitaristilla Carlos Santanalla on paljon hyviä neuvoja siitä, mikä on saanut hänen nimimerkkinsä rasti vuosien varrella.

• Carlos haluaa käyttää äänitarkastuksia tämän kollektiivisen ryhmän läsnäolon vahvistamiseksi. Sekä näyttämöllä olevat pelaajat että siipien äänisuunnittelijat osallistuvat tähän synkronointiprosessiin niin, että varsinainen esitys myöhemmin samana iltana on mahdollisimman optimaalinen.
• Carlos ei hoitaa mikromanageria. Hän työllistää vain parhaat ihmiset ja luottaa heidän tekemään oikeat päätökset. Bändinjohtajana Carlos noudattaa tätä periaatetta ympäröimällä itsensä pelaajiin, joiden vaistot luonnollisesti resonoivat hänen kanssaan.
• Palvelemalla Santana-bändin pelaajien kanssa, joihin hän itse luottaa, Carlos tekee myös luonnollista yhteistyötä. Kun jokainen pelaaja ottaa huomioon muiden valinnat, syntyy yhtenäinen bändin ääni ja pelaajat saavuttavat uudet yhteydet kuuntelemalla ja ennakoimalla.
• Carlos odottaa bändiltään läsnäolevaa kuuntelua: bändin on soitettava tarkasti ja tiedettävä, missä toiset ovat koko ajan esiintymisen aikana. Heidän täytyy olla sitoutuneita, olla yhteydessä muihin ja tuoda aina maksimaalista energiaa ryhmän työhön.
• Carlos haluaa kutsua pelaajia heidän työstään ilmoittamalla heille, että hän kuulee heidän esitystensä erinomaisuuden ja rohkaisemalla heitä pyrkimään olemaan vielä parempia. Hän huomauttaa, että ihmiset voivat kasvaa kuvauksiksi ja odotuksiksi, jotka asetat heille. Jos kohtelet heitä lahjakkaina ja arvokkaina, on todennäköistä, että he loistavat läpi lahjakkaina ja arvokkaina.
• Santanan alkuaikoina ryhmä keskittyi pitkämuotoisiin hilloihin, jotka ovat idiomaattisia San Franciscon musiikkikentällä 1960-luvulla. Mutta Bill Grahamin ohjauksessa Carlos ymmärsi erillisten laulurakenteiden arvon, ja hänen uransa räjähti seurauksena. Todellisuus on, että rockin ja bluesin maailmassa pitkät pitkät hillot voivat joskus olla hauskempia lavalle soittajille kuin yleisön faneille. Nuo fanit ovat todennäköisesti tulleet näyttelyyn kuulemaan tunnistettavia kappaleita. Oikean tasapainon löytäminen voi auttaa pitämään yleisön tyytyväisinä.

MasterClass

Ehdotettu sinulle

Verkkokurssit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.

Vahtimestari

Opettaa performanssitaidetta

Lisätietoja Christina Aguilera

Opettaa laulamista

Lisätietoja Reba McEntire

Opettaa kantrimusiikkia

Lisätietoja deadmau5

Opettaa elektronista musiikkituotantoa

Lisätietoja

Tom Morellon vinkkejä bändin dynamiikan hallintaan

Ajattele kuin ammattilainen

Ensimmäisessä verkkokurssissaan Usher opettaa sinulle henkilökohtaisia ​​tekniikoitaan valloittamaan yleisöt 16 videotunnilla.

Näytä luokka

Tom Morello, jonka kitaransoitto on kuultu Rage Against the Machine, Audioslave, The Nightwatchman, Bruce Springsteen ja muiden kautta, jakaa nämä oivallukset bändin dynamiikasta:

• Kun aloitat musiikin soittamisen muiden ihmisten kanssa, on tärkeää olla avoin ja rehellinen siitä, millainen dynaaminen toimii sinulle. Jos ajattelet itseäsi lauluntekijänä, jolla on yksinäinen näkemys, josta et halua tinkiä, sinun pitäisi tehdä muusikkokaverisi tietoiseksi siitä etukäteen. Kerro heille, että riippumatta siitä, miten he osallistuvat musiikkiin, yleinen suunta ja lopulliset päätökset ovat sinun tehtäväsi. Jos olet yhtälön toisella puolella, jossa soitat bändissä enemmän kuin vuokrattu ase, tarvitset jonkin verran nöyryyttä ja halukkuutta kuunnella ja seurata jonkun toisen johtoa.
• Todellinen bändi on yhteistyö. Kaikki mukana olevat saavat äänen. Tämä tarkoittaa, että on aikoja, jolloin sinä ja bändikaverisi etsit päätäsi ja sinulla on erimielisyyksiä kaikenlaisista asioista. Jos sinulla on jokin erityinen idea, johon tunnet vahvasti, seiso ehdottomasti itsesi puolesta, mutta kuuntele aina bändikavereitasi ja ota huomioon heidän näkökulmansa.
• Viestintä, sekä perinteisessä että musiikillisessa mielessä, on avainasemassa. Jokaisella bändin jäsenelläsi on oma näkemyksensä ja oma yksilöllinen tyylinsä, mutta kun tulet yhteen ja kemia on oikea, voit luoda musiikkia paljon voimakkaammin kuin mikään, mitä voisit luoda itse.
• Jokaisella bändillä, jopa maailman suurimmilla bändeillä, oli ensimmäinen show. Enemmän kuin todennäköistä, että se oli pienessä paikassa pienen yleisön edessä, ja Tom takasi, että bändi oli hermostunut. Hermot ovat luonnollisia vain silloin, kun teet jotain, jota et ole koskaan ennen tehnyt. Vaikka olisit pelannut tuhansia esityksiä, saatat itsesi hermostua, jos asetat itsesi tilanteeseen, joka on sinulle aivan uusi ja vieras, kuten päävalikoimaan massiivista ulkofestivaalia, kuten Coachella. Älä anna sen estää sinua. Ainoa tapa päästä ohitse on jatkaa nousua lavalla.
• Kun löydät yleisösi, älä ota sitä itsestäänselvyytenä. Osoita yleisölle kunnioitusta ja pidä kaupan loppua. Esitysten pelaaminen ja kiertäminen tarjoavat sinulle mahdollisuuden nähdä paikkoja, tavata ihmisiä ja kokea kokemuksia, joita et koskaan toisin haluaisi. Mutta lavan ulkopuolella tapahtuvat asiat voivat helposti tulla häiritseviksi tai jopa muuttua itsetuhoisiksi. Älä koskaan unohda, että juuri musiikki on tärkeintä.

Tule paremmaksi muusikoksi MasterClass-vuotuisen jäsenyyden avulla. Hanki pääsy musiikkimestarien, kuten Carlos Santanan, Tom Morellon, Herbie Hancockin, ja muihin opettamiin yksinoikeisiin videotunneihin.

---