Jazz on harmonisesti hienostunut musiikkilaji, joka perustuu improvisaatioon, ja se on yksi pohjimmiltaan yhdysvaltalaisista taidemuodoista.
Hyppää osioon
- Mikä on jazzmusiikki?
- Mikä on jazzmusiikin historia?
- Miltä Jazzmusiikki kuulostaa?
- 8 välttämätöntä jazzinstrumenttia
- Haluatko oppia lisää musiikista?
- Lisätietoja Herbie Hancockin MasterClassista
Opi improvisoimaan, säveltämään ja kehittämään omaa ääntäsi 25 videotunnilla.
Lisätietoja
Mikä on jazzmusiikki?
Jazzmusiikki on laaja musiikkityyli, jolle on ominaista monimutkainen harmonia, tahdistetut rytmit ja painotukset improvisaatioon. Mustat muusikot New Orleansissa, Louisiana, kehittivät jazz-tyylin 1900-luvun alussa. Pitkään yhdeksi Yhdysvaltojen musiikillisista pääkaupungeista pidetty New Orleans edisti vankkaa ragtime- ja blues-perinnettä. Varhaiset jazzmuusikot, kuten Jelly Roll Morton ja Louis Armstrong, rakensivat nämä blues- ja ragtime-muodot ja improvisoivat niiden päälle, mikä johti aivan uuteen amerikkalaisen musiikin lajiin.
Jazz levisi nopeasti kaikkialle Amerikkaan, ja pian New York Citystä tuli sekä Amerikan että koko maailman jazzpääkaupunki. Musiikillinen muoto kehittyi omaksumaan populaarimusiikin standardit, modaalimusiikki, pop, rock, funk ja jopa tosi avantgarde-sävellykset.
kuinka monta kuppia pintissä lasissa
Mikä on jazzmusiikin historia?
Jazzilla on pitkä ja kerroksellinen historia, joka ulottuu 1900-luvulle.
- 1900-luvun alku : Musiikkihistorioitsijat seuraavat jazzmusiikkia 1900-luvun alkuun New Orleansiin, jossa muusikot, kuten Jelly Roll Morton, King Oliver ja Louis Armstrong, lainasivat voimakkaasti paraateista peräisin olevia ragtimeja, bluesia ja toisen rivin sarvet. Jopa New Orleansin hautajaismusiikki inspiroi varhaisia jazzmuusikkoja. New Orleansista tuleva eteläinen jazz tunnettiin lopulta nimellä Dixieland jazz.
- 1920-luku ja 30-luku : Muita varhaisen jazzin pääkaupunkeja olivat Chicago ja Kansas City (missä kreivi Basie perusti orkesterinsa pitkäksi aikaa), mutta New York City perusti jazzin yhdysvaltalaiskulttuuriksi. Yökerhojen yleisöille esiintyivät big bandit, joita johti johtajat, kuten Duke Ellington ja Fletcher Henderson. Varsinkin Ellington oli kuuluisa alkuperäisistä sävellyksistään, jotka perustuivat klassiseen musiikkiin ja korostivat solisteja Ellington Big Bandissä.
- 1940-luku ja 50-luku : 1940-luvulla New Yorkin muusikot, kuten Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Bud Powell ja Art Blakey, kehittivät jazz-alalajin nimeltä bebop. Tähän musiikkityyliin kuului salamannopea soittaminen, tuottelias soolo sointumuutosten aikana ja rutiininomainen synkopaatio. Muusikot, kuten Ornette Coleman ja Modern Jazz Quartet, haastoivat perinteisen jazzin harmoniset säännöt. Erityisesti Colemanille hyvitetään nimeltään genren luominen ilmainen jazz joka hävisi suurimmaksi osaksi useimpia jazzstandardeja ohjaavan kappaleen.
- 1960-luku : Post-bebop (tai post-bop) hidasti tempoa ja lisäsi harmonista hienostuneisuutta. Muusikot, kuten Thelonious Monk, Charles Mingus ja Miles Davis, leikkasivat hampaansa bebopissa, mutta tulivat paremmin tunnetuiksi post-bop -sävellyksistään. Davis kehitti tyylilajin nimeltä cool jazz, jossa korostettiin hitaampia tempoja, vähäisempiä tekstuureja ja modaalista peliä. Virtuaalisaksofonistit John Coltrane ja Sonny Rollins olivat yhtä taitavia bebopissa, viileässä jazzissa ja jopa sävynjälkeisissä improvisaatioissa, kuten Coltranen Ylösnousemus albumi. Samaan aikaan muusikot, kuten Herbie Hancock ja Joe Zawinul, sulautuivat jazzin funkin ja rockin kanssa luomaan uuden tyylilajin, joka tunnetaan nimellä fuusio. Toiset, kuten Pat Metheny ja Bill Frisell, löysivät inspiraatiota kansanmusiikista ja lisäsivät kyseisen tyylilajin jazzesityksiinsä.
Miltä Jazzmusiikki kuulostaa?
Jazzmusiikki menee päällekkäin melkein kaikkien musiikkilajien kanssa bluesista rockiin klassiseen. Tämä luo laajan valikoiman jazz-alalajeja. Muutama keskeinen jazzelementti yhdistää melkein kaikki jazzin muodot, mukaan lukien swing-musiikki, big band, bebop ja cool jazz.
- Erottuvat rytmit : Perinteiset jazz-rytmit tunnetaan heiluvista kahdeksannesta nuotistaan, jolloin kahdeksannen nuottiparin ensimmäinen nootti saa korostettua ja toinen nuotti on kevyempi, kun se 'heilahtaa' kohti seuraavaa nuottia. Samaan aikaan Latinalaisen jazz, joka on rakennettu Karibian musiikille, ei heilahdi, mutta siihen liittyy synkopoituneita rytmejä, jotka usein vedetään afro-kuubalaisista perinteistä.
- Harmoninen hienostuneisuus : Jazzmusiikissa käytetään harvoin kolmisävelisiä kolmioita, jotka määrittelevät pop-, kantri- ja kansanmusiikin. Lähes kaikilla jazz-sointuilla on seitsemäs sointuääni, ja moniin kuuluu jännitteitä, kuten yhdeksännet, yhdestoista ja kolmetoista.
- Improvisaatio : Ehkä enemmän kuin mikään muu, improvisaation henki yhdistää melkein kaikki jazzmusiikin muodot. Kaikkia jazz-yhtyeen jäseniä, soittimista soittimiin, rytmiosastoon ja laulajiin, voidaan kutsua improvisoimaan jazz-sävelmässä.
MasterClass
Ehdotettu sinulle
Verkkotunnit, joita opettaa maailman suurimmat mielet. Laajenna tietosi näissä luokissa.
Herbie HancockOpettaa jazzia
Lisätietoja Usher
Opettaa performanssitaidetta
miten teoria eroaa hypoteesistaLisätietoja Christina Aguilera
Opettaa laulamista
Lisätietoja Reba McEntireOpettaa kantrimusiikkia
Lisätietoja8 välttämätöntä jazzinstrumenttia
Ajattele kuin ammattilainen
Opi improvisoimaan, säveltämään ja kehittämään omaa ääntäsi 25 videotunnilla.
Näytä luokkaLähes mikä tahansa instrumentti voi olla osa jazz-yhtyeä, jos se antaa soittimelle mahdollisuuden improvisoida. Kahdeksan instrumenttia ovat erityisen yleisiä jazzyhtyeissä:
- Rummut : Rummut ankkuroivat jazz-rytmi-osan. Yleensä jazz-rumpalit soittavat neljän tai viiden osan rumpusettiä. Latinalaisessa jazz-kokoonpanossa voi olla rumpusetin lisäksi käsin lyömäsoittimia tai cajonia. Kuuluisiin jazz-rumpaleihin kuuluvat Art Blakey, Max Roach ja Billy Cobham.
- Basso : Lähes kaikki jazzyhtyeet käyttävät joko kontrabassoa tai bassokitaraa. Kuuluisia jazzbassisteja ovat Charles Mingus, Ray Brown, Dave Holland ja Gary Peacock.
- Näppäimistö : Jazz-näppäimistö (joko piano tai digitaalinen näppäimistö) on klassinen osa jazz-yhdistelmää. Bud Powell, Thelonious Monk, Bill Evans, Herbie Hancock, Keith Jarrett ja Jason Moran ovat vain muutamia monista legendaarisista jazzpianisteista ja kosketinsoittimista.
- Kitara : Kitara on vain näppäimistön jälkeen yleisin sointuinstrumentti jazzyhtyeessä. Charlie Christian, Wes Montgomery, Joe Pass, Pat Metheny ja Mike Stern ovat monien tunnettujen jazzkitaristien joukossa.
- Trumpetti : Jazz-yhtyeissä esiintyi trumpetisti New Orleansin varhaisista ajoista lähtien. Louis Armstrong, Miles Davis, Dizzy Gillespie ja Wynton Marsalis ovat kaikki ikonisia jazz-trumpettia.
- Pasuuna : Vaikka pasuuna ei olekaan yhtä räikeä kuin trumpetti, se on ollut jazz-bigbändeissä ja moderneissa yhtyeissä. Robin Eubanks ja Turk Murphy ovat jazz-pasuunan tähtiä.
- Saksofoni : Saksofonin salamannopeat ominaisuudet ja vireessä soittamisen helppous tekevät siitä erinomaisen jazz-instrumentin. Coleman Hawkins, Lester Young, Charlie Parker, John Coltrane, Sonny Rollins, Ornette Coleman ja Michael Brecker ovat jazzhistorian tunnetuimpia saksofonisteja.
- Päälaulu : Verrattuna muihin populaarimusiikin muotoihin, jazz on vähemmän riippuvainen päälaulajasta. Siitä huolimatta monet jazz-laulajat saavuttivat maailmanlaajuisen maineen, mukaan lukien Sarah Vaughan, Billie Holiday ja Ella Fitzgerald.
Haluatko oppia lisää musiikista?
Tule paremmaksi muusikoksi MasterClassin vuotuinen jäsenyys . Hanki pääsy musiikkimestareiden, kuten Carlos Santanan, Tom Morellon, St.Vincentin, Sheila E., Timbalandin, Herbie Hancockin ja muiden, opettamille yksinoikeuksille videotunneille.
Mielenkiintoisia Artikkeleita
