Kuinka säveltää musiikkia videopeleille

Kuinka säveltää musiikkia videopeleille

Jos etsit uraa musiikin ja orkesterin kirjoittamisen parissa, videopelimusiikin alueella on monia mahdollisuuksia. Videopelien säveltäjä tekee yhdessä pelikehittäjien kanssa videopelien ääniraitoja, jotka koostuvat temaattisesta ja satunnaisesta musiikista, joka kuuluu koko pelin ajan.

Musiikki 101: Mitä on näköluku? Opi parantamaan näkölukua kolmessa vaiheessa

Musiikki 101: Mitä on näköluku? Opi parantamaan näkölukua kolmessa vaiheessa

Uskokaa tai älkää, joitain historian kuuluisimmista äänitteistä esittivät ihmiset, jotka näkivät musiikin ensimmäistä kertaa. 1900-luvun puolivälissä ammattitaitoiset studioryhmät, kuten The Wrecking Crew ja The Funk Brothers, asettivat kappaleita Top 40 -hitteille huolimatta siitä, että he olivat tuskin perehtyneet heidän esittämiinsä kappaleisiin. Hollywood-elokuvastudioissa ammattimaiset orkesterit seuraavat usein elokuvan tulosmerkkejä yhdellä otoksella. Kuinka tämä on mahdollista? Koska nämä muusikot ovat näönlukun mestareita.

Kuinka pitää rumpuja: perinteiset ja sopivat kahvat

Kuinka pitää rumpuja: perinteiset ja sopivat kahvat

Ennen kuin sukelat rumpukepitekniikan hallintaan - harjoitusalustan rummun alkeista muiden muusikoiden kanssa käytäviin istuntoihin - sinun kannattaa nostaa esiin sellaista otetta, jota pidät tikkuissasi.

Yksinkertainen laulunkirjoitusopas: Kuinka kirjoittaa laulun sanoituksia 7 vaiheessa

Yksinkertainen laulunkirjoitusopas: Kuinka kirjoittaa laulun sanoituksia 7 vaiheessa

Laulutekniikassa yhdistyy monia taitoja. Musiikin suhteen lauluntekijän tai lauluntekijöiden on käsiteltävä kappaleen rakennetta, melodiaa, harmoniaa, rytmiä ja instrumentointia. Näiden musiikkikomponenttien lisäksi lauluntekijöiden on myös puututtava lyriikan kirjoittamiseen. Vaikka suurten sanoitusten kirjoittamisessa ei ole yhdistävää salaisuutta, kirjoitusprosessin kehittäminen voi pitää sinut keskittymässä ensimmäisestä rivistä viimeiseen.

Shakki 101: Mikä on kuningattaren gambiitti? Lisätietoja shakin avaamisesta ja mustan vastausten tekemisestä kuningattaren gamtiin vaiheittaisessa oppaassa

Shakki 101: Mikä on kuningattaren gambiitti? Lisätietoja shakin avaamisesta ja mustan vastausten tekemisestä kuningattaren gamtiin vaiheittaisessa oppaassa

Shakkiaukkojen lähestyminen voi olla pelottava osa pelin oppimista. Aukkojen perusteella on satoja mahdollisia aukkoja ja satoja hyvin tutkittuja muunnelmia. Näiden tuhansien mahdollisuuksien joukossa kuningattaren Gambit on yksi vanhimmista ja tunnetuimmista aukoista, jota monet suurmestarit käyttivät suuressa määrin 1800-luvulta nykypäivään. Se on myös hyvä avaus aloittelijoille.

Kuinka kouluttaa korvasi: 7 korvanharjoittelutekniikkaa

Kuinka kouluttaa korvasi: 7 korvanharjoittelutekniikkaa

Vahva sisäinen korva on välttämätöntä musiikin sävellyksen ymmärtämiselle, minkä vuoksi melkein jokainen musiikkikoulu vaatii oppilaita osallistumaan korvatreenitunneille. Hienoilla muusikoilla on edistynyt kuuntelutaito, joka parantaa heidän esitystensä laatua, ja nämä taidot ovat olennainen osa musiikinopiskelijoita tai muita, jotka haluavat parantaa musiikin kuuntelua, ymmärtämistä ja esittämistä.

Romanttisen ajan musiikkiopas: 5 ikonista romanttista säveltäjää

Romanttisen ajan musiikkiopas: 5 ikonista romanttista säveltäjää

Klassisen musiikin romanttinen kausi kesti suuren osan 1800-luvulta. Se yhdisti Mozartin ja Haydnin klassisen aikakauden musiikin ja 1900-luvun musiikin välisen kuilun. Romanttisen aikakauden musiikki vaikuttaa voimakkaasti nykypäivän sinfoniaorkestereiden ohjelmistoon.

Musiikki 101: Mikä on melodia?

Musiikki 101: Mikä on melodia?

Melodia on kenties tunnistettavin osa musiikkisävellystä. Se voi olla sielukas laulu, röyhkeä kitarariffi tai nopea saksofonikäyttö. Melodiat voivat olla yksinkertaisia ​​tai monimutkaisia. He voivat olla yksin tai työskennellä yhdessä muiden melodioiden kanssa monimutkaisemmalla sävellyksellä.

Musiikki 101: Mikä on sointu? Opi ero tärkeimpien ja pienempien sointujen välillä

Musiikki 101: Mikä on sointu? Opi ero tärkeimpien ja pienempien sointujen välillä

Instrumentaalimusiikki koostuu kolmesta pääelementistä: rytmistä, melodiasta ja harmoniasta. Viimeinen näistä elementeistä - harmonia - on esitetty sointujen kautta.

Mitkä ovat viulun eri osat ja miten ne toimivat? Opi viulun 20 avainkomponentista

Mitkä ovat viulun eri osat ja miten ne toimivat? Opi viulun 20 avainkomponentista

Suuren viulistin on rakennettava tietovälimuisti monilla aloilla. Soittotekniikka on ilmeinen - viulistien on voitava kumartaa, sormella ja kourata soittimiensa kielet millä tahansa tavalla, ensimmäisestä sijasta toiseen, kolmanteen ja neljänteen asemaan. Viulujen suuren kirjallisuuden tuntemus on toinen vaatimus. Mozartista, Beethovenista, Brahmsista Mark O’Connoriin ja Jean-Luc Pontyyn on runsaasti viulumusiikkia kaikilla tyylilajeilla, joita soittimilta voidaan odottaa tuntevan. Tarvitaan myös kyky lukea musiikkia diskanttiavain. Lopuksi ja ehkä tärkeintä, viulistien on ymmärrettävä oma instrumenttinsa. Vaikka viuluja rakentavat, muuttavat ja korjaavat kokonaiset ammattilaiset - nämä ihmiset tunnetaan luthiereina -, soittimen odotetaan suorittavan pieniä huoltotöitä omalla instrumentillaan. Hänen on myös tunnettava instrumentin osat voidakseen käydä vuoropuhelua opettajan, muiden pelaajien tai kapellimestarin kanssa.

Laulukirjoitusvinkkejä: 10 tekniikkaa muistettavien kappaleiden kirjoittamiseen

Laulukirjoitusvinkkejä: 10 tekniikkaa muistettavien kappaleiden kirjoittamiseen

Kappaleen kirjoittaminen vaatii luovuutta ja inspiraatiota. Mutta vankalla otteella laulunkirjoituksen peruselementeistä voit säveltää kestävän ja tarttuvan kappaleen.

Kuinka pisteyttää elokuva: 5 vinkkiä elokuvien pisteyttämiseen

Kuinka pisteyttää elokuva: 5 vinkkiä elokuvien pisteyttämiseen

Elokuvamusiikilla on ratkaiseva rooli elokuvassa. Mykkäelokuvien aikakaudella elävät orkestroinnit liittivät hiljaisia ​​kuvia elokuvateattereissa. Kun tekniikka mahdollisti ääniraitojen lisäämisen elokuvakeloihin, musiikkitulokset kietoutuivat elokuvien visuaaliseen kuvaan.

Kuinka käyttää kuoropedaaleja kitaransoittossa Tom Morellon kanssa

Kuinka käyttää kuoropedaaleja kitaransoittossa Tom Morellon kanssa

Sähkökitaran alkuaikoina oli vain yksi tapa vaikuttaa sen ääniin: nosta vahvistimen äänenvoimakkuutta, kunnes se alkoi vääristyä. Myöhemmin vahvistimet lisäsivät tehosteita, kuten taajuuskorjain, reverb ja tremolo - joista jälkimmäinen on joskus väärin merkitty vibratoksi. Todellinen vibrato edellyttää kuulostavan nuotin sävelkorkeuden muuttamista hieman. Tämä onnistui parhaiten käyttämällä pyöriviä kaiuttimia, kuten Leslie Corporationin valmistamia kaiuttimia. Vibrato-vaikutuksesta tuli kuorovaikutus.

Melodia vs. harmonia: yhtäläisyyksiä ja eroja musiikkiesimerkkien kanssa

Melodia vs. harmonia: yhtäläisyyksiä ja eroja musiikkiesimerkkien kanssa

Musiikki koostuu kolmesta pääelementistä: melodia, harmonia ja rytmi. (Laulettu musiikki lisää neljännen elementin: sanoitukset.) Nämä kaksi ensimmäistä elementtiä, melodia ja harmonia, perustuvat säveljärjestelyihin. Ja vaikka nämä kaksi komponenttia toimivat rinnakkain, niitä ei pidä sekoittaa keskenään.

Opas tangomusiikkiin: Argentiinan tangon lyhyt historia

Opas tangomusiikkiin: Argentiinan tangon lyhyt historia

Argentiinan kulttuuriviennistä harvoilla on ollut vaikutusta argentiinalaiseen tangoon. 1900-luvun alkupuolelta lähtien argentiinalaiset tangot ja tangotanssitraditio ovat levinneet kaikkialle Latinalaisiin Amerikkaan, Eurooppaan, Pohjois-Amerikkaan ja muualle maailmanmusiikin ilmiöksi.

Music 101: Mikä on harmonia ja miten sitä käytetään musiikissa?

Music 101: Mikä on harmonia ja miten sitä käytetään musiikissa?

Musiikki koostuu kolmesta pääelementistä - melodiasta, rytmistä ja harmoniasta. Vaikka kaksi ensimmäistä ovat tyypillisesti vastuussa siitä, että he tekivät musiikkikappaleen mieleenpainuvaksi - ajattele Beethovenin 5. sinfonian alkumotiikkaa tai Timbalandin syntetisaattoria Jay-Z-kappaleessa Dirt Off Your Shoulder - se on kolmas elementti, harmonia voi nostaa kappaleen tavallisesta ja ennakoitavasta haastavaksi ja hienostuneeksi.

Ghost Notes Explained: Kuinka pelata Ghost Notes -rumpuja

Ghost Notes Explained: Kuinka pelata Ghost Notes -rumpuja

Kun säveltäjät ja sovittajat haluavat välittää rytmistä tietoa muusikolle tekemättä erityistä suositusta sävelkorkeudelle tai sävylle, he käyttävät usein haamu nuotteja.

Sonaattilomake musiikissa: Perusopas sonaattilomakkeelle

Sonaattilomake musiikissa: Perusopas sonaattilomakkeelle

Sonaattimuoto on klassisen musiikin teorian tukipilari. Tunnetun pianosonaatinsovelluksen lisäksi klassinen sonaattimuoto on ohjannut monien sinfonioiden, konserttien ja jousikvartettojen rakentamista.

Kitara 101: Mikä on ero ylikuormituksen, vääristymien ja sumun välillä?

Kitara 101: Mikä on ero ylikuormituksen, vääristymien ja sumun välillä?

Varhaiset sähkökitarat on suunniteltu kuulostamaan puhtailta ja kirkkailta. Uraauurtavat sähkökitaristit, kuten Charlie Christian, soittivat suurissa jazzorkestereissa ja käyttivät vahvistimia soittamaan sooloja saksofoni- ja trumpettisoittajien tyyliin. Tähän päivään mennessä useimmat jazzpelaajat suosivat melko puhtaan äänen sähkökitarastaan. Mutta blues- ja rock-pelaajat näkevät sen eri tavalla. 1950-luvulta lähtien näiden tyylilajien soittimet kääntäisivät kitaravahvistimensa enimmäisäänenvoimakkuuteen. Tämä käytti laitteiden virran saaneiden tyhjiöputkien ylikäyttöä. Se tuotti kovaa kylläisyyttä, jota pelaajat ja yleisö rakastivat nopeasti. Ja tästä syystä syntyi termi overdrive.

Kuinka tehdä EDM: 7 vinkkiä EDM-raidan tuottamiseen

Kuinka tehdä EDM: 7 vinkkiä EDM-raidan tuottamiseen

Elektroninen tanssimusiikki on kasvanut harppauksin 2000-luvulla. Digitaalisen audio-työasemaohjelmiston (DAW) tulon ansiosta kuka tahansa, jolla on luotettava kotitietokone, voi tulla EDM-tuottajaksi.